Oshtbana adalah seni Jepang yang terbuat dari daun kering. Lukisan yang mengesankan dengan teknik kolase bunga Lukisan dari bunga kering

Oshibana atau osibana adalah salah satu jenis Budidaya Bunga, seni membuat gambar dari bahan alami yang dikeringkan dengan mesin press: kelopak bunga, daun berwarna hijau dan kuning, batang dan bibit rumput.

Bahan untuk membuat gambar harus disiapkan yaitu. dikumpulkan dan dikeringkan. Bunga, daun, rumput, biji, dan bulu halus dikumpulkan dan dikeringkan di bawah alat press atau dalam map herbarium sehingga menjadi rata. Daun dan bunga sering berubah warna. Untuk mendapatkan warna yang diinginkan, terkadang digunakan perlakuan panas atau metode lain untuk melestarikan keindahan alam. Penting untuk mengetahui tanaman mana yang terbaik untuk dikumpulkan pada waktu tertentu dalam setahun. Selain itu, Anda perlu mengumpulkan tanaman saat cuaca cerah agar tanaman tidak basah.

Bagaimana cara mengeringkan tanaman?

1. Di kertas di bawah tekanan

Anda bisa mengeringkan bunga dan daun di dalam buku tebal, di antara potongan kertas kalkir. Jika Anda membutuhkan bunga yang banyak - dalam kotak berisi pasir (bunga aster dapat dikeringkan dengan cara ini dengan menuangkan pasir secara hati-hati ke atas bunga), dandelion dikeringkan pada tahap pembukaan, kepala di bawah, segera setelah kepala berbulu putih terbuka, taburkan dengan hairspray.

Jika tidak ingin mempertahankan warna alami tanaman, Anda bisa mengeringkannya dengan setrika dan meletakkannya di antara dua lembar kertas. Pastikan setrika tidak terlalu panas, jika tidak daunnya akan menjadi sangat rapuh. Lebih baik menyetrikanya dengan setrika yang sedikit hangat 3-4 kali dengan interval beberapa jam agar tidak mengeringkannya.

3. gelombang mikro

Herbarium dapat dikeringkan dengan microwave, namun daunnya tidak selalu rata dan halus sehingga sulit direkatkan.

4. Dalam gliserin

Tanaman yang dikeringkan dalam gliserin akan mempertahankan bentuknya dengan baik, tetapi akan memperoleh warna coklat kehijauan panel dekoratif mereka bisa dicat.

Encerkan gliserin (tersedia di apotek) dalam air panas dengan perbandingan 1:3. Tuang larutan yang dihasilkan ke dalam wadah sedalam minimal 6-10 cm, turunkan tanaman secara vertikal, biarkan beberapa hari hingga gelap, lalu keringkan.

Sedikit trik mengeringkan herbarium:

1. Jika dikeringkan dengan benar, bagian atas seluruh tanaman beserta batang dan daunnya tidak boleh bengkok.

2. Agar daun lebih padat, celupkan ke dalam larutan lem PVA 20% dan air.

3. Kuncup bunga bisa dikeringkan dengan pasir yang dituangkan ke dalamnya kotak kardus. Dari bunganya, dahlia merah kering atau delphinium mempertahankan warnanya lebih baik daripada yang lain.

4. Untuk memastikan daun berwarna biru merpati atau kebiruan tetap mempertahankan warnanya saat dikeringkan, celupkan ke dalam alkohol yang diubah sifatnya selama 1 menit.

Simpan bahan tanaman dalam wadah tertutup, lindungi dari paparan langsung sinar matahari, kelembaban dan ngengat. Lukisan oshibana yang sudah jadi juga dapat memudar dan berubah warna seiring berjalannya waktu, jadi disarankan untuk menempatkannya dalam bingkai di bawah kaca dan tidak menyimpannya di bawah sinar matahari.

Seniman menempelkan (merekatkan) bahan tumbuhan kering pada alasnya (kardus, kain, kayu), dan pengarang menciptakan sebuah karya seni dengan menggunakan tumbuhan. Artinya, oshibana adalah melukis dengan bunga dan tumbuhan.

Seni oshibana berasal dari Jepang sekitar enam ratus tahun yang lalu. Di Eropa, jenis seni dekoratif dan terapan ini tersebar luas pada era Victoria. Dalam beberapa dekade terakhir, oshibana telah mengalami kelahiran kembali.

Seniman bunga tampil dalam teknik ini salah tidak hanya ornamen, pemandangan alam, benda mati, tetapi juga potret dan lukisan subjek.

Meskipun tampak sederhana, teknik oshibana memungkinkan Anda membuat lukisan yang menakjubkan. Kami mengundang Anda untuk mengaguminya bersama kami.

Teknik kolase bunga memungkinkan Anda menggabungkan bahan alami dan elemen dekoratif memikat wanita yang membutuhkan. Penciptaan lukisan volumetrik Ia memiliki potensi besar dan memadukan benda-benda alam hidup dan mati. Kolase seperti itu dapat melengkapi dan menghiasi interior.

Setiap karya membawa energi dan refleksi yang luar biasa makna filosofis dan emosi artis.

Bahan dan alat yang dibutuhkan:

Dasar pembuatan kolase bunga tiga dimensi dapat berupa karton tebal biasa, chipboard, atau lembaran hardboard. ukuran yang berbeda. Setelah memilih ukuran panel, gaya dan rentang warna pekerjaan mulai bersiap alat yang diperlukan dan bahan untuk kreativitas.

campuran plester kering atau dempul, yang memungkinkan Anda membuat tekstur permukaan tiga dimensi;
spatula dan sikat konstruksi dengan lebar berbeda;
cat: akrilik
silikon atau lem super
kawat, gunting, pensil sederhana;
elemen dekoratif.

Untuk menghias panel, Anda dapat menggunakan bunga kering, batang dan daun, kerucut, manik-manik, batu dan cangkang, sereal, pasta dan jenis bahan alami atau buatan lainnya.

Tahapan kolase bunga

Penciptaan karya indah terdiri dari beberapa tahap:

1. Menerapkan plester atau dempul ke alas yang sudah disiapkan. Saat digunakan dalam keadaan kering campuran plester, harus diencerkan dengan air dengan perbandingan 1:4 sampai diperoleh konsistensi krim asam kental, kemudian harus dibuat corak warna yang sesuai dengan gaya yang dipilih.

2. Memperbaiki elemen berbagai elemen dekoratif menggunakan kawat, lem atau menekan ke dalam lapisan plester dengan ketebalan sedang.

3. Mengeringkan panel.

4. Dekorasi elemen tambahan sesuai dengan gaya yang dipilih, aplikasikan bayangan dengan guas atau lukisan dengan cat semprot dan akrilik.

Jenis aplikasi

Aplikasi overlay. Cobalah untuk memulai dengan membuat gambar yang tidak memerlukan pemotongan detail apa pun dari daunnya, tetapi dibuat dengan melapisi daunnya. Anda dapat membuat banyak gambar seperti itu: kupu-kupu, jamur, ayam, dan lainnya burung... Elemen yang hilang dapat digambar dengan spidol atau dibuat dari bahan alami lainnya.

Setelah menguasai gambar-gambar sederhana, anak-anak dapat mulai membuat gambar-gambar bertingkat. Dalam teknik ini, daun direkatkan berlapis-lapis. Aplikasinya akan menjadi cerah dan ceria jika warna daunnya berbeda.

Aplikasi siluet. Pada aplikasi jenis ini, bagian daun yang berlebih dipotong agar hasilnya sesuai dengan keinginan seniman cilik.

Aplikasi modular (mosaik). Dengan menggunakan teknik ini, gambar dibuat dengan merekatkan banyak daun dengan bentuk dan ukuran yang sama atau serupa (atau, misalnya, biji maple). Dengan cara ini Anda bisa membuat sisik ikan, ekor ayam jantan, atau burung api.

Aplikasi simetris. Ini digunakan untuk membuat gambar individu atau keseluruhan lukisan dengan struktur simetris, serta untuk mendapatkan dua gambar yang benar-benar identik (misalnya, pantulan di air). Untuk melakukan ini, Anda perlu memilih daun yang serupa untuk mendapatkan gambar dengan "pantulan" atau simetris ("Kupu-kupu", "Capung", "Pemandangan dengan danau", "Perahu di sungai").

Aplikasi pita - sejenis applique simetris. Perbedaannya adalah memungkinkan Anda mendapatkan bukan hanya satu atau dua, tetapi banyak gambar - ornamen yang identik. Anda mendapatkan keseluruhan “tarian melingkar” yang terdiri dari pepohonan, bunga, jamur, kupu-kupu, dll.

Dalam desain interior tempat tinggal, setiap detail memilikinya penting, membantu melengkapi gayanya dan menambah semangat yang diperlukan pada desain ruangan. Persis seperti ini detil yang unik Dekorasi interior dalam banyak gaya dapat mencakup lukisan yang terbuat dari bunga kering, tumbuhan, dan daun pohon dari berbagai spesies.

Teknik pembuatan lukisan semacam itu telah dikenal sejak lama dan sangat populer di banyak negara di dunia. Awalnya lukisan dari tanaman kering yang dibuat dengan metode applique muncul di Jepang.

Di dalam negeri matahari terbit selalu menghargai keindahan alam dan tahu bagaimana menikmati kontemplasi setiap bunga. Orang Jepanglah yang belajar melestarikan keindahan bunga dalam waktu lama dengan cara mengeringkannya dan menggunakannya sebagai bahan utama pembuatan lukisan - applique.

Seni salah.

Seni membuat lukisan dari tanaman kering disebut dengan kata Jepang yang menarik dan tidak biasa di telinga orang Eropa: “oshibana” (atau “oshibana”). Oshibana merupakan salah satu cabang ilmu penciptaan rangkaian bunga – Budidaya Bunga.

Seni oshibana muncul di Jepang lebih dari enam abad yang lalu, dan kemudian berkembang dari sana negara-negara Eropa. Khususnya, di era Victoria di Eropa, jenis seni ini tersebar luas.

Apartemen mewah milik bangsawan kaya dan tempat tinggal sederhana orang miskin dihias dengan pakaian yang terbuat dari bunga kering, dedaunan, dan tumbuhan. Mereka berbeda dalam tingkat pelaksanaan artistik, serta kualitas dan penampilan bingkai - bingkai foto untuk orang kaya terbuat dari bahan yang mewah dan mahal.

DI DALAM dunia modern Seni Oshibana kembali mengalami puncak popularitasnya. Bayangkan saja - dari kerajinan yang biasa disediakan kurikulum sekolah untuk anak kecil dan menengah usia sekolah, lukisan - aplikasi dari tanaman kering mulai dijadikan sebagai hiasan tempat tinggal. Banyak master yang menaruh perhatian pada seni Oshiban, dan membuat kanvas indah dengan nilai seni tinggi.

Fitur membuat gambar.

Untuk membuat gambar dari bunga kering, Anda tidak memerlukan keahlian khusus atau bahan yang mahal. Yang Anda butuhkan hanyalah menyiapkan bahan tanaman terlebih dahulu dan mengeringkannya dengan benar. Bunga, daun pohon dari berbagai spesies, tumbuhan dan bibit tanaman cocok.

Proses merakit gambarnya sangat sederhana: tanaman kering perlu dilipat komposisi yang harmonis dan tempelkan pada karton atau alas kain dengan lem. Setelah itu, lukisan itu harus dikeringkan secara menyeluruh, dan kemudian dimasukkan ke dalam bingkai kaca yang sudah jadi - dengan cara ini lukisan akan bertahan lebih lama, dan debu tidak akan menumpuk di perbungaan.

Membuat lukisan dari bunga kering dengan teknik oshibana dapat dilakukan oleh hampir semua orang. Namun, meski terlihat sederhana, seni oshibana masih menyimpan beberapa rahasia.

Hal terpenting dalam seni membuat lukisan dari bunga kering adalah persiapan yang benar bahan baku nabati. Bunga dan daun kering harus mempertahankan warna, tekstur dan bentuk alaminya.

Oleh karena itu, pengeringan bunga, herba, daun, biji, dan bulu poplar paling baik dilakukan di bawah alat press atau dalam folder khusus untuk membuat herbarium. Metode paling sederhana yang diingat banyak orang di sekolah juga cocok - mengeringkan tanaman di antara halaman-halaman buku lama. Dalam hal ini, daun dan bunganya harus berbentuk rata.

Selama penjemuran, tanaman hampir selalu berubah warna menjadi kusam dan pudar. Untuk mencegah hal ini terjadi, bunga dan daun tetap perlu segar tunduk pada perlakuan panas.

Di rumah, Anda bisa menyetrikanya dengan lembut menggunakan setrika panas. Pengrajin berpengalaman— toko bunga tahu bahwa daun dan bunga muda memiliki warna paling cerah dan tahan lama. Oleh karena itu, yang terbaik adalah menggunakan tanaman yang paling segar dan termuda.

Variasi bunga juga penting - peony, aster, dahlia, pelargonium, serta berwarna cerah dedaunan musim gugur Mereka mempertahankan warna alaminya untuk waktu yang sangat lama, sehingga paling baik digunakan untuk membuat komposisi.

Tapi bunga lili, nasturtium dan pansy tidak dapat mempertahankan warnanya untuk waktu yang lama - warnanya cepat memudar di bawah sinar matahari dan memudar. Tanaman perlu dikeringkan dengan sangat cepat, karena dengan cara ini tanaman akan mempertahankan warna alaminya semaksimal mungkin.

Untuk menyimpan bahan tanaman kering, sebaiknya gunakan wadah kaca atau logam yang tertutup rapat dengan penutup. Yang terbaik adalah menyimpan bahan lukisan di tempat gelap, karena di bawah pengaruh sinar matahari bahan tanaman dapat dengan cepat terbakar dan kehilangan warnanya. Hal ini juga berlaku pada lukisan oshibana yang juga bisa memudar seiring berjalannya waktu.

Alat yang diperlukan.

Untuk membuat lukisan dari tanaman kering dengan teknik oshibana, Anda memerlukan alat-alat sebagai berikut:

lem PVA atau lainnya yang tidak meninggalkan bekas setelah dikeringkan;
sikat untuk mengoleskan lem;
pensil sederhana;
pinset;
gunting tajam;
karton tebal atau alas kain untuk gambar.

Pada karton atau dasar kain yang dipilih untuk membuat lukisan masa depan, Anda perlu menggambar rencana - sketsa komposisi masa depan. Setelah itu, tata letak komponen tanaman dengan hati-hati, pilih dengan cermat berdasarkan warna dan tekstur.

Penting untuk memilih yang harmonis kombinasi warna dan pilihan arsiran bahan tanaman untuk membuat gambar menjadi sangat indah dan unik. Pengrajin berpengalaman yang telah lama mempraktikkan teknik membuat lukisan oshiban merekomendasikan melipat komposisi terlebih dahulu tanpa merekatkannya, mengubahnya seperlunya - dan hanya setelah memilih opsi gambar yang optimal untuk mulai merekatkan komposisi.

Lukisan bunga dan daun "oshibana". Kelas master "Marina Tenang"

Target Pemirsa: anak di atas 12 tahun, guru, orang tua
Tujuan: membuat lukisan sebagai hadiah
Tujuan dari kelas master: melakukan pekerjaan dekoratif dan terapan dengan menggunakan teknik “Planar Floristry”.
Tugas:
1. Ajarkan:
Pelajari cara bekerja dengan bahan alami (mengumpulkan dan mengeringkan tanaman)
2. Mengembangkan:
Kembangkan lingkungan emosional, berpikir kreatif, imajinasi dan fantasi.
Mengembangkan keterampilan motorik halus.
3. Mendidik:
Menumbuhkan kemandirian, kreativitas, dan perasaan estetis pada anak.

Bahan tanaman apa pun itu sendiri bagus, bisa dikatakan, dalam bentuk aslinya. Alam menghadirkan di dalamnya segala kemungkinan bentuk dengan simetri dan asimetri, warna dan tekstur, bahkan aroma. Oleh karena itu, keinginan untuk menghadirkan kesempurnaan ini ke dalam rumah Anda dan mengabadikannya dalam gambar dapat dimengerti.
Toko Bunga- Ini jenis khusus kreativitas. Ini menggabungkan sikap hormat terhadap semua makhluk hidup, pengamatan, kemampuan untuk melihat keindahan, keunikan di setiap helai rumput kecil dan persepsi artistik dunia secara keseluruhan. Lukisan bunga memiliki gudang senjata seperti itu sarana ekspresif, begitu banyak teknik dan teknik kreatif yang mungkin tidak dimiliki oleh bentuk seni rupa lain.
Penciptaan komposisi dari bunga kering sebagai bentuk seni tradisional telah ada selama ratusan tahun di Jepang. Di sana ia mendapat nama “osibana” (kesalahan), yang diterjemahkan berarti “bunga yang diperas.” Di Cina dan negara tetangganya, Thailand, Korea dan lain-lain, pembuatan bunga pres telah menjadi kerajinan tersendiri yang sangat dihormati sejak zaman dahulu.
Tanaman yang cocok untuk budidaya bunga planar dapat dikumpulkan di dalamnya sepanjang tahun, karena setiap musim memiliki keindahan dan peluangnya masing-masing. Musim semi akan menghasilkan daun kering tanaman liar. Di musim panas, Anda dapat mengeringkan bunga dan mengumpulkan bulu poplar untuk komposisi. Musim gugur adalah “merah”, yang berarti dedaunan musim gugur berwarna-warni dari pepohonan seperti oak, maple, rowan, dan buah-buahan berwarna cerah. Di musim dingin, benih dikumpulkan dari pohon ash dan maple. Sebagai latar belakang utama, Anda dapat menggunakan semua cara yang tersedia - kertas yang indah, kertas gambar, potongan kertas dinding yang menarik, apa pun bisa digunakan.
Budidaya Bunga Planar- ini bukan hanya pekerjaan yang melelahkan, tetapi juga aktivitas yang menyenangkan dan mengasyikkan. Untuk mengikuti seni ini, Anda tidak harus menjadi seniman profesional. Anda hanya perlu memahami tekstur bahan-bahan alami dan belajar memadukannya secara organik sehingga menjadi rekan pencipta alam itu sendiri.
Dengan menggunakan alat dan bahan yang tersedia, Anda dapat membuat komposisi unik Anda sendiri yang dapat menghiasi interior Anda atau dijadikan sebagai hadiah yang luar biasa.

Aturan pengumpulan dan pengeringan tanaman

Untuk menciptakan karya yang menarik mutlak diperlukan hal tersebut bahan alami dibuat sevariatif mungkin, berbeda dalam tekstur, bentuk dan warna.
Kumpulkan tanaman yang nantinya akan menjadi “cat”, dengan awal musim semi hingga akhir musim gugur, bahkan di awal musim dingin. Perlu diingat beberapa aturan untuk mengumpulkan dan mengeringkan tanaman.
1. Tanaman hanya dapat dikumpulkan pada cuaca kering.
2. Keringkan batang dan daun secara terpisah dari bunganya. Keringkan asteraceae (marigold, poppy, lili) di beberapa bagian, pisahkan kelopaknya. Aster kering, violet, umbellifer, sereal, heather utuh.
3. Letakkan tanaman di antara lembaran kertas agar tidak kusut. Tekan bagian atas dengan beban yang beratnya bisa berkisar antara 4-5 hingga 10-15 kg. Suhu udara tidak lebih rendah dari 22-24 derajat. Di musim gugur dan musim dingin, tanaman perlu dikeringkan di dekat radiator yang dipanaskan. Setelah sehari, periksa kualitas pengeringan tanaman, ganti kertas bila perlu - begitu seterusnya hingga tanaman benar-benar kering selama 2-3 minggu.
4. Tidak perlu membuang tanaman yang hilang tampilan alami. Seluruh palet warna pastel bisa berguna dalam pekerjaan Anda.

Kelas master

Untuk membuat aplikasi dari tanaman kering diperlukan alat dan bahan sebagai berikut:
- gunting (besar dan manikur);
- pinset;
- pensil lembut sedang;
- bahan dasar (kardus tebal);
- bahan untuk mendekorasi gambar (bingkai dengan kaca, tebal 2-3 mm);
- lem PVA;
- kuas atau tongkat tipis untuk lem;
- tanaman kering tekan (bungkus tongkol jagung, daun viburnum, poplar, burdock, maple, stroberi, anggur, lilac, kelopak mawar, ranting apsintus, birch, kulit kayu birch, cattail).

Perhatian! Semua tanaman dapat dipertukarkan, jadi jika tanaman yang terdaftar tidak tersedia, Anda dapat menggantinya dengan tanaman yang warna dan teksturnya serupa.
Sebelum mulai bekerja, kami membuat sketsa dengan guratan ringan pada karton tebal dengan sedikit elaborasi, dengan mempertimbangkan kemungkinan berimprovisasi selama pengerjaan. Kami menguraikan kontur gambar, memberikan perhatian khusus pada garis dan bentuk utama - cakrawala, latar depan.

Kami menggambarkan langit dengan kulit kayu birch dengan warna berbeda (dari putih hingga krem). Untuk melakukan ini, kami menggunakan bagian dalam dan luar kulit kayu birch. Kami mencoba menggabungkan warna sehingga bertransisi dengan mulus satu sama lain, sehingga menghasilkan efek awan buram. Lapisi dengan murah hati sisi dalam kulit kayu birch dengan lem dan rekatkan ke alas sesuai dengan kontur yang digariskan. Untuk perekatan yang lebih menyeluruh, setelah setiap tahap, pekerjaan perlu dilakukan di bawah tekanan selama beberapa waktu.

Oleskan lapisan primer untuk menggambarkan permukaan air. Kami melamar bagian dalam kulit pohon birch yang agak busuk. Ia sudah memiliki warna dan corak yang diperlukan untuk menggambarkan riak di air.

Kami menggambarkan pantai di latar depan. Menggunakan satu set daun nuansa hijau(dari terang ke gelap) berbagai tanaman.

Kami menggambarkan hutan di latar belakang. Untuk mendapatkan latar belakang yang indah untuk tahap pekerjaan selanjutnya, kami menggunakan daun berwarna kuning dan bunga hijau. Kami menempatkannya secara horizontal.

Mari kita kembali mempelajari permukaan air secara lebih detail. Menciptakan jalur yang cerah. Ini adalah bagian yang paling ringan, jadi kami menatanya menggunakan sisi luar kulit kayu birch putih. Untuk bagian air yang gelap, diperlukan warna kulit kayu birch yang gelap. Sempurna untuk ini lapisan dalam kulit kayu busuk.

Kami beralih ke studi yang lebih menyeluruh tentang hutan di latar belakang. Untuk menggambarkan banyak hal rencana udara dan variasi jenis yang berbeda pohon, kita akan menggunakan daun poplar gelap; anggur, lilac, daun kuning pohon birch musim gugur, daun maple merah. Untuk menggambarkan hutan jenis konifera, berbagai jenis apsintus (putih dan hijau) cocok. Kami merekatkan semua daun secara vertikal.

Kami mulai mengerjakan perahu yang terletak di latar belakang. Pertama, gambarlah di atas kertas, guntinglah dan rekatkan sedikit ke kiri tengah.

Untuk menggambarkan perahu kami menggunakan daun cattail musim gugur yang kering. Mari kita mulai dengan tubuh. Perahunya terbuat dari kayu, sehingga perlu digambarkan dalam karya. Pada di luar Kami akan meletakkan papan daun berwarna abu-abu kecokelatan di atas perahu, menempatkannya secara horizontal. Papan di bagian dalam perahu berada di tempat teduh, jadi kami menggunakan daun berwarna coklat tua. Kami akan menempelkan garis-garis tipis di sekeliling bagian atas perahu untuk menunjukkan ketebalannya dasar kayu. Di bagian dalam perahu juga perlu digambarkan tiga papan untuk duduk: buritan, dayung, dan haluan. Untuk ini kami menggunakan daun warna krem, menempatkannya secara tegak lurus.

Di tepi pantai, di latar belakang, kami menempatkan tiga pohon birch yang terbuat dari lapisan luar kulit kayu birch putih. Kami memotong bentuk batang yang diinginkan dengan gunting dan merekatkannya sesuai komposisi.

Kami sedang mengerjakan struktur kulit pohon. Pohon-pohon tua memiliki banyak penyimpangan, berbagai retakan, dan tuberkel yang tentunya tidak boleh diabaikan. Kami melapisinya dengan kulit kayu birch dengan warna berbeda. Kami menempatkan potongan kulit kayu birch yang lebih gelap di sisi batang yang teduh. Kami menandai garis-garis dan bintik-bintik gelap pada kulit pohon, mencoba menempatkannya semrawut mungkin.

Mari beralih ke mahkota. Saat menggambarkan pohon, kita harus memperhatikan struktur anatomi dan bentuk cabang yang menjadi ciri khas pohon birch. Kami membentuk mahkota dari daun poplar dan birch menggunakan teknik pemetikan tangan. Di mahkota pohon kami menambahkan cabang-cabang tipis yang menggantung. Pada saat yang sama kami menggambarkan pohon birch di latar belakang. Kami menggunakan set daun yang sama. Kami tetap menggunakan teknik yang sama.

Kami mengerjakan perahu kedua, menggunakan teknik, bahan dan teknik pengerjaan yang sama seperti perahu pertama. Kami menggambarkan bayangan perahu di permukaan air yang ditutupi riak-riak cahaya. Untuk mempertegas hal tersebut, material yang digunakan tidak rata dan pecah-pecah. Untuk efek ini kulit kayu birch yang robek digunakan pada bagian dalam kulit kayu yang gelap, dan bagian luar yang lebih terang digunakan untuk menggambarkan sorotan.

Mari beralih ke studi yang lebih menyeluruh tentang detail latar depan. Kami menempatkan semak di pangkal pohon dan di samping perahu. Kepadatan tutupan herba disampaikan oleh tanaman dengan berbagai bentuk dan tekstur: semanggi manis putih, oregano, dandelion, tanaman mirip rumput. Dari dekoratif keriting tanaman dalam ruangan Kami meletakkan pulau-pulau kecil di latar belakang.
Sekarang semuanya sudah pada tempatnya, dan komposisinya bisa dianggap lengkap.