Bosch triptych Godaan dimensi St. Anthony. Perjuangan Santo Antonius melawan godaan. Hieronimus Bosch. Informasi umum tentang komposisi lukisan

Seni Belanda abad ke-15 dan ke-16
Altar “The Temptation of St. Anthony” adalah salah satunya karya terbaik Bosch yang sudah dewasa, bukan kebetulan bahwa ada banyak pengulangan dari abad ke-16: enam salinan seluruh altar, lima bagian tengahnya, dan satu sayap samping telah dicatat. Gambar-gambar yang diperbaiki pada karya aslinya dengan fasih membuktikan intensitas khusus dari proses kreatif - sang seniman, seperti yang mereka katakan, “menempatkan jiwanya ke dalam karyanya.” Triptych Hieronymus Bosch ini, salah satu karyanya yang paling penting, penuh dengan ejekan jahat dari para pendeta. Belum pernah sebelumnya Bosch melihat seni yang begitu berani dan realistis di seluruh lukisan Eropa. transmisi yang akurat efek cahaya. Di latar belakang altar, nyala api merenggut tepi hutan dari kegelapan, memantulkan pantulan merah dan kuning di permukaan sungai, menebarkan pantulan merah pada dinding kokoh hutan. Bosch tidak hanya secara ahli menyampaikan efek perspektif udara, namun juga menciptakan kesan udara yang diwarnai oleh cahaya.

Sedikit yang diketahui tentang sejarah penulisan dan nasib asli triptych yang tidak biasa ini. Pada tahun 1523, triptych diakuisisi oleh humanis Portugis Damiao de Gois. Triptych merangkum motif utama karya Bosch. Gambaran umat manusia, yang terperosok dalam dosa dan kebodohan, dan berbagai macam siksaan neraka yang tak ada habisnya menantinya, di sini digabungkan dengan Sengsara Kristus dan adegan-adegan godaan orang suci, yang keteguhan imannya yang tak tergoyahkan memungkinkan dia untuk menahan serangan. serangan musuh - Dunia, Daging, Iblis.

Di era ketika keberadaan Neraka dan Setan merupakan kenyataan yang tidak dapat diubah, ketika kedatangan Antikristus tampaknya benar-benar tak terelakkan, ketabahan orang suci yang tak kenal takut, memandang kita dari kapelnya, yang dipenuhi dengan kekuatan jahat, seharusnya memberi semangat kepada orang-orang. dan menanamkan harapan pada mereka. Bagian tengah dari “The Temptation of St. Anthony”. Ruang gambar benar-benar penuh dengan karakter yang fantastis dan tidak masuk akal. Burung putih telah menjelma menjadi kapal bersayap sungguhan yang berlayar di angkasa. Fantasi Bosch rupanya dipicu oleh gambar permata dan koin dari era Alexander Agung.

Adegan sentral - perayaan misa hitam - adalah salah satu bukti paling nyata dari semangat sang master yang kontradiktif dan gelisah. Di sini, pendeta wanita berpakaian indah melakukan kebaktian penghujatan, dikelilingi oleh kerumunan yang beraneka ragam: setelah orang cacat, seorang pemain mandolin berjubah hitam dengan moncong babi hutan dan burung hantu di kepalanya (burung hantu di sini adalah simbol bid'ah) bergegas ke persekutuan yang tidak suci. Dari buah merah besar (menunjukkan fase proses alkimia) muncul sekelompok monster yang dipimpin oleh iblis yang memainkan harpa - sebuah parodi yang jelas dari konser malaikat. Pria berjanggut bertopi tinggi, digambarkan di latar belakang, dianggap sebagai penyihir yang memimpin kerumunan setan dan mengendalikan tindakan mereka. Dan pemusik iblis itu membebani makhluk aneh yang mencurigakan, mengingatkan pada seekor burung besar yang dipetik, bersepatu kayu. Bagian bawah komposisi ditempati oleh kapal-kapal aneh. Seekor bebek tanpa kepala berenang mengikuti suara nyanyian setan, setan lain melihat ke luar jendela tempat leher bebek itu berada.

Mari kita lanjutkan perkenalan kita dengan karya JEROME BOSCH 1450-1516, nama asli - Eru;n Anto;nison van A;ken, seorang seniman Belanda, salah satu master terbesar Renaisans Utara, dianggap sebagai salah satu pelukis paling misterius di sejarah seni Barat.

Ada sikap ambivalen terhadap seni Bosch. Beberapa orang menganggap Bosch seperti seorang surealis abad ke-15, yang mengekstraksi gambarannya yang belum pernah terjadi sebelumnya dari kedalaman alam bawah sadar, dan, ketika menyebut namanya, mereka selalu mengingat Salvador Dali;
Yang lain percaya bahwa seni Bosch mencerminkan "disiplin esoteris" abad pertengahan - alkimia, astrologi, ilmu hitam. Ada pula yang mencoba menghubungkan sang seniman dengan berbagai aliran sesat agama yang ada pada masa itu.

Pustakawan Escorial, biksu José de Siguenza, yang hidup pada abad ke-17. dan yang mengetahui lukisan Bosch dengan baik, percaya bahwa jika lukisannya sesat, Raja Philip II tidak akan mentolerir kehadiran karyanya di El Escorial; sebaliknya, mereka adalah sindiran atas segala sesuatu yang berdosa.Siguenza menilai karya Bosch sebagai berikut:
“Perbedaan antara karya orang ini dan karya seniman lain adalah ketika orang lain mencoba menggambarkan orang sebagaimana penampilan luarnya, ia memiliki keberanian untuk menggambarkan mereka sebagaimana adanya di dalam.” Penulis besar Spanyol Lope de Vega menyebut Bosch sebagai “seniman paling hebat dan tak ada bandingannya”, dan karya-karyanya adalah “dasar filsafat moral”.

Saya sangat setuju dengan kedua pernyataan tersebut. Menurut saya dengan mengenal karya-karyanya secara detail, Anda akan mengembangkan sudut pandang Anda sendiri. Sekalipun Anda tidak menyukai lukisan BOSCH, pecinta seni harus mengetahui nama dan karya yang tidak biasa ini. artis.
BOSCH hidup pada abad ke-15, sehingga kita tidak bisa mengambil kriteria penilaian lukisannya dari abad ke-21. Kita akan memandang lukisannya sebagaimana disyaratkan oleh kanon-kanon pada masa itu.

Sekarang mari kita lihat lebih dekat TRIPTYCH BOSCH “The Temptation of St. Anthony” 1505-1506

Karena gambar dalam gambar sangat kecil, maka kita akan menganalisis gambar tersebut secara detail, namun sebelum kita memulai analisis, saya ingin mengingatkan Anda tentang kisah St.Antonius.

SIAPA SAINT ANTHONY?

Anthony the Great - pertapa suci abad ke-4 yang menjadi secara simbolis melawan godaan. Bapak Monastisisme: tokoh pertama yang dapat diandalkan secara historis dalam sejarah monastisisme di gurun Mesir.
Biografinya penuh dengan cerita tentang ekstraksi ajaib dan pengusiran setan yang dilakukan oleh orang suci, tetapi pada saat yang sama berisi banyak perkataan yang masuk akal tentang kesalehan praktis. Lahir sekitar tahun 251 di Koma dekat Irakleia (Mesir Hulu).

Meninggal pada usia 106 tahun, sekitar tahun 356. Dia berasal dari keluarga Kristen yang mulia dan kaya. Setelah kematian orang tuanya pada tahun 270, ketika Anthony berusia delapan belas tahun, dia tiba-tiba terbangun dalam roh, membagikan semua hartanya kepada orang miskin dan pensiun ke gurun Mesir demi kehidupan doa dan meditasi yang saleh.
Seluruh hidupnya selanjutnya dikhususkan untuk penyangkalan diri dan asketisme spiritual: bertahun-tahun yang panjang dia tetap menyendiri, pertama di salah satu kuburan gua, dan kemudian selama sekitar dua puluh tahun di reruntuhan dekat Sungai Nil. Di sini dia melancarkan perjuangan sengit melawan keinginan daging dan dagingnya sendiri, tersiksa oleh penglihatan: pada awalnya terlihat seperti itu wanita cantik, dan kemudian - penyiksa setan.

PLOT GAMBAR - PERTARUNGAN ANTHONY DENGAN DEMON
Sedikit yang diketahui tentang sejarah penulisan dan nasib asli triptych yang tidak biasa ini.Pada tahun 1523, triptych diakuisisi oleh humanis Portugis Damiao de Gois. Triptych merangkum motif utama karya Bosch.
Gambaran umat manusia, yang terperosok dalam dosa dan kebodohan, dan berbagai macam siksaan neraka yang tak ada habisnya menantinya, di sini digabungkan dengan Sengsara Kristus dan adegan-adegan godaan orang suci, yang keteguhan imannya yang tak tergoyahkan memungkinkan dia untuk menahan serangan. serangan musuh - Dunia, Daging, Iblis.

BAGIAN TENGAH

Ruang gambar benar-benar penuh dengan karakter yang fantastis dan tidak masuk akal. Burung putih telah menjelma menjadi kapal bersayap sungguhan yang berlayar di angkasa. Adegan sentral - perayaan misa hitam - adalah salah satu bukti paling nyata dari semangat sang master yang kontradiktif dan gelisah.

Di sini, pendeta wanita berpakaian indah melakukan kebaktian penghujatan, mereka dikelilingi oleh kerumunan yang beraneka ragam: setelah orang cacat, seorang pemain mandolin berjubah hitam dengan moncong babi hutan dan burung hantu di kepalanya bergegas menuju persekutuan yang jahat (burung hantu di sini adalah simbol bid'ah; menurut sumber lain, burung hantu adalah wakilnya kekuatan ringan, melakukan fungsi mata Tuhan untuk bersaksi melawan para alkemis pada Penghakiman Terakhir).

Dari buah merah besar (menunjukkan fase proses alkimia) muncul sekelompok monster yang dipimpin oleh iblis yang memainkan harpa - sebuah parodi yang jelas dari konser malaikat.Pria berjanggut bertopi tinggi, digambarkan di latar belakang, dianggap menjadi penyihir yang memimpin kerumunan setan dan mengendalikan tindakan mereka. Dan pemusik iblis itu membebani makhluk aneh yang mencurigakan, mengingatkan pada seekor burung besar yang dipetik, bersepatu kayu

Di latar belakang altar, nyala api merenggut tepi hutan dari kegelapan, memantulkan pantulan warna merah dan kuning di permukaan sungai, menebarkan pantulan merah tua di dinding lebat hutan. Bosch tidak hanya ahlinya menyampaikan efek perspektif udara, namun juga menciptakan kesan udara diwarnai oleh cahaya. Bagian bawah komposisi dipenuhi dengan kapal-kapal aneh. Seekor bebek tanpa kepala berenang mengikuti suara nyanyian setan, setan lain melihat ke luar jendela tempat leher bebek itu berada.
RINCIAN:
Wanita dengan cangkir komuni.

Baik di Katolik maupun di Gereja ortodok seorang wanita tidak diperbolehkan melakukan fungsi suci, dan khususnya melakukan sakramen persekutuan. Di sini Bosch menggambarkan seorang penyihir, yang di dalam cangkirnya bukan darah Kristus, tetapi ramuan kehidupan alkimia, yang dibuat menggunakan ilmu hitam

Sosok hitam, putih dan merah.

Mereka mewakili tiga fase transformasi materi dengan nama yang sama selama proses alkimia. Kendi dan gelas di atas meja juga berisi ramuan yang dibuat oleh setan.

Orang aneh dengan telur di tangannya.

Ini adalah keguguran, melambangkan homunculus alkimia - makhluk humanoid yang diciptakan secara artifisial, dengan kata lain, manusia tabung reaksi. Di tangannya ia memegang telur filsuf, di mana batu filsuf matang - sebuah reagen yang mampu mengubah logam menjadi emas.

Pria dengan kruk.

Bosch menyinggung ritual inisiasi rahasia para alkemis, di mana ahli baru harus melepas sepatu dari kakinya dan memperlihatkan lututnya. Hal ini memberikan alasan untuk berasumsi bahwa artis itu sendiri pernah menjadi anggota salah satu serikat rahasia.

Reruntuhan tempat Misa dirayakan

Ini adalah simbol athanor - tungku alkimia tempat terjadinya transmutasi materi.

BURUNG HANTU.
Satu-satunya perwakilan kekuatan cahaya dalam adegan ini. Dia melakukan fungsi mata Tuhan untuk bersaksi melawan para alkemis di Penghakiman Terakhir.
Sekarang mari kita lihat lebih dekat pemandangan di sebelah kanan.

Di sini kita berbicara tentang penerbangan ke Mesir.
Di sebelah kanan adalah kendi tanah liat besar dengan kaki, menggantikan bagian belakang bagal, di atas bagian depan yang tidak ada melayang seorang prajurit bersayap tanpa tubuh dengan biji thistle sebagai pengganti kepala (thistle adalah simbol dosa asal ).
Di sebelah kiri adalah seorang ksatria, dengan tengkorak kuda sebagai pengganti helm, sedang memainkan kecapi

Kendi tanah liat yang terbalik.
Ini adalah sebutan untuk salah satu dari dua cara mendapatkan batu bertuah - "basah". Di Bosch, kendi direpresentasikan dalam bentuk pantat sapi.
Telur merah adalah batu bertuah.

Kayu kering- Ini adalah simbol dari metode "kering" dalam menciptakan batu bertuah, dan simbol dosa, yang mengeringkan dan membunuh jiwa. Anak yang dibedong adalah gambaran lain dari homunculus.

Alkitab Alkimia. Di dalam buku yang dipegang oleh pendeta sesat, tidak ada huruf yang ada hanya titik. Kacamata adalah simbol pengetahuan palsu. Corong terbalik adalah simbol penipuan.
Tikus adalah simbol penistaan.

Di latar depan adalah armada neraka: perahu ikan mirip dengan yang digambarkan di sayap kiri, perahu - bebek tanpa kepala, dan perahu cangkang. Terkubur di dalam bebek gondola adalah seorang pria berkacamata yang berteriak-teriak, kerangka ikan pari yang disalibkan di layar, yang juga sepertinya mengeluarkan jeritan - sebuah lubang di antara sirip yang kering.

DAUN KIRI

Di sayap kiri triptych St. Anthony kita hanya melihat legiun setan. Variasi dan kecanggihan formal penggambarannya bahkan tidak biasa baginya.
Dalam lanskap bagian tengah pintu, yang fantastis dipadukan dengan yang nyata - lereng bukit ternyata menjadi bagian belakang karakter yang berdiri dengan empat kaki, dan rumput adalah jubahnya. Bagian belakangnya menjulang di atas pintu masuk gua, yang oleh sebagian peneliti dianggap sebagai tempat perlindungan orang suci, sementara yang lain menganggapnya sebagai rumah bordil.

Di antara mereka adalah seekor ikan merah di atas roda logam dengan menara Gotik di punggungnya, dari mulutnya muncul ikan lain, yang darinya, sepertiga ekornya mencuat.

Kemunculan monster bertentangan dengan habitatnya; oleh karena itu, Anthony dibawa melintasi langit oleh setan yang menyamar sebagai ikan dan hewan pengerat.
Dua biksu dan seorang pria, yang penampilannya dilihat oleh beberapa peneliti sebagai potret diri Bosch, membantu St. Anthony mencapai selnya setelah pertempuran yang melelahkan dengan iblis, yang mengangkatnya ke udara - pemandangan ini digambarkan di atas, menghadap langit . Anthony dan teman-temannya melintasi jembatan papan (sebuah bagian tanpa makna, seperti yang ditulis beberapa sarjana).

Di bawah, di bawah jembatan di atas sungai yang tertutup es, sekelompok setan mendengarkan seorang biksu membaca surat yang tidak terbaca. Seekor burung yang sedang berseluncur mendekati kelompok ini, membawa pesan di paruhnya dengan tulisan "gemuk" - sebuah ejekan terhadap para pendeta yang mendapat keuntungan dari perdagangan surat pengampunan dosa.

DAUN KANAN

Di sayap kanan orang suci dikelilingi oleh berbagai godaan. Di latar depan, perut seorang pria yang duduk di tanah, tertusuk belati yang sangat besar, serta aksi misterius di sekitar meja di sebelahnya melambangkan dosa kerakusan dan, jika kita melihatnya lebih luas lagi, kegairahan. Setan dalam bentuk wanita telanjang - ratu setan - di bawah "tenda Venus" - melambangkan dosa nafsu dan perzinahan, dan juga menggambarkan adegan godaan dari kehidupan Anthony.

Meja yang diletakkan, ditopang oleh setan telanjang, adalah gambaran godaan terakhir orang suci - dosa kerakusan. Roti dan kendi di atas meja juga merupakan referensi penghujatan terhadap simbol-simbol Ekaristi (dengan kaki babi mencuat dari leher kendi).

Ada banyak parsel di sini sihir hitam- di antara godaan orang suci, yang digambarkan di bagian tengah triptych, ada misa hitam dan hari Sabat, yang tampaknya adalah dua sosok yang terbang di atas seekor ikan sedang bergegas. Dipercaya bahwa iblis membantu para dukun terbang ke tempat berkumpulnya setan.

Ada sekitar 20 salinan triptych - lengkap dan (biasanya) terpisah-pisah, yang mungkin paling akurat dan lengkap (bertanggal 1520-30) terletak di Museum Seni Kuno Brussel.

Triptych Hieronymus Bosch dengan jelas mengungkap tema kehadiran iblis di dunia ini, menunjukkan kekuatan dan kecerdikan pasukannya yang luar biasa. St Antonius berhasil melawan pasukan Setan, melalui refleksi dan doa sang penatua mengatasi semua godaan dan mencapai keselamatan abadi.

Teks dengan ilustrasi detail http://maxpark.com/community/6782/content/3294388

Artis Hieronymus Bosch
Anthony the Great adalah seorang pertapa suci abad ke-4, yang menjadi gambaran simbolis perjuangan melawan godaan. Bapak Monastisisme: tokoh pertama yang dapat diandalkan secara historis dalam sejarah monastisisme di gurun Mesir. Biografinya penuh dengan cerita tentang ekstraksi ajaib dan pengusiran setan yang dilakukan oleh orang suci, tetapi pada saat yang sama berisi banyak perkataan yang masuk akal tentang kesalehan praktis. Lahir sekitar tahun 251 di Koma dekat Irakleia (Mesir Hulu). Meninggal pada usia 106 tahun, sekitar tahun 356. Dia berasal dari keluarga Kristen yang mulia dan kaya. Setelah kematian orang tuanya pada tahun 270, ketika Anthony berusia delapan belas tahun, dia tiba-tiba terbangun dalam roh, membagikan semua hartanya kepada orang miskin dan pensiun ke gurun Mesir demi kehidupan doa dan meditasi yang saleh. Seluruh hidupnya selanjutnya dikhususkan untuk penyangkalan diri dan asketisme spiritual: selama bertahun-tahun ia tetap menyendiri, pertama di salah satu kuburan gua, dan kemudian selama sekitar dua puluh tahun di reruntuhan dekat Sungai Nil. Di sini dia melancarkan perjuangan sengit melawan keinginan daging dan dagingnya sendiri, tersiksa oleh penglihatan: pertama dalam bentuk wanita cantik, dan kemudian dalam bentuk penyiksa setan.

Antony biasanya digambarkan sebagai seorang lelaki tua berjanggut. Sebagai bapak monastisisme (kepala biara dari ordo monastik), ia biasanya mengenakan tudung, jubah, dan jubah biara. Pada jubahnya di bahu kiri dijahit huruf T atau berwarna biru (putih). surat Yunani"theta". Dia bersandar pada kruk (batang) dengan pegangan berbentuk T - indikasi usianya yang sudah lanjut. Kruk adalah lambang tradisional seorang biksu abad pertengahan, yang bertugas membantu mereka yang cacat dan tidak berdaya. Lonceng (lonceng) di tangan, atau diikatkan pada tongkat penyangga. Biasa digunakan untuk mengusir roh jahat dan dianggap merujuk pada godaan St. Anthony dan kemampuannya mengusir setan. Seekor babi sering digambarkan di dekatnya - sebutan simbolis dari setan sensualitas dan ketidakpuasan, yang menunjukkan kemenangan orang suci atas dosa. Selain itu, pada Abad Pertengahan, hewan-hewan ini digemukkan oleh para biarawan Antonian untuk diambil lemak babinya, yang digunakan sebagai obat terhadap api Anton. Kadang-kadang dia memakai lonceng di lehernya (Pada abad ke-17, babi milik paroki Bruder St. Anthony diberi hak untuk menggembalakan di tanah khusus, dan lonceng membedakan babi-babi ini dari babi lainnya). Mungkin ada api di bawah kaki - pengingat akan visinya tentang api neraka, yang membunuh semua keinginan duniawi.

Michelangelo Buanarroti

Menurut penelitian terbaru, karya ini - "The Martyrdom of St. Anthony" - ditulis pada tahun 1487-1488. Dan jika Michelangelo benar-benar penulis mahakarya ini, maka ia menulisnya pada usia 12-13 tahun. Sumber sejarah menyebutkan bahwa Michelangelo melukis lukisan St. Anthony. Namun, sangat tidak mungkin untuk mengatakan dengan pasti apakah ini adalah karya yang sama. Sejarawan seni telah lama mengetahui bahwa Michelangelo sebenarnya menyalin ukiran St. Anthony karya seniman Jerman abad ke-15 Martin Schongauer. Salah satu penulis biografi Michelangelo, Ascanio Condivi, menulis bahwa seniman muda tersebut menceritakan kepadanya bahwa saat mengerjakan lukisan, ia pergi ke pasar setempat untuk melihat cara melukis sisik ikan. Jika kita membandingkan karya Michelangelo dan Schongauer, menjadi jelas bahwa Michelangelo tidak melakukannya salinan persisnya: Selain menambahkan sisik ikan ke salah satu iblis, dia sedikit mengangkat kepala Saint Anthony dan memberinya ekspresi yang lebih terpisah.

Hieronimus Bosch

Triptych “The Temptation of Saint Anthony” adalah salah satu karya terbaik Bosch yang matang. Belum pernah Bosch menampilkan efek pencahayaan yang begitu berani dan akurat secara realistis seperti yang terlihat di seluruh lukisan Eropa. Di latar belakang altar, nyala api merenggut tepi hutan dari kegelapan, memantulkan pantulan warna merah dan kuning di permukaan sungai, menebarkan pantulan merah tua di dinding lebat hutan. Bosch tidak hanya secara ahli menyampaikan efek perspektif udara, namun juga menciptakan kesan udara yang diwarnai oleh cahaya. Di ketiga pintu altar terbuka kita melihat setan dilepaskan ke alam liar. Tidak ada lagi pembagian panel tradisional menjadi “Surga” dan “Neraka”, komposisinya dapat dibaca secara keseluruhan, seluruh dunia penuh dengan setan. Para ilmuwan menjelaskan arti penampakan monster yang digambarkan dengan cara yang berbeda-beda; mereka mengakuinya interpretasi yang berbeda, tapi sifat Jahat mereka tidak dapat disangkal.

Sang seniman menceritakan dengan cukup detail dan dekat dengan biografinya tentang semua siksaan Anthony. Di bagian kiri triptych, setan membawa lelaki tua itu ke udara, di sebelah kanan mereka mencoba mengalihkan perhatiannya dari meditasi dengan gambar makanan cabul, di bagian tengah, seorang wanita anggun, yang sifat iblisnya diisyaratkan oleh kereta panjang, mungkin menutupi ekornya, membawa secangkir anggur di sebelahnya. Namun, sebagian besar iblis hanya sibuk dengan urusan mereka – menciptakan Kejahatan di dunia ini, yang semuanya merupakan godaan.

Di sayap kiri triptych St. Anthony kita hanya melihat legiun setan. Variasi dan kecanggihan formal penggambarannya bahkan tidak biasa baginya. Di antara mereka adalah seekor ikan merah di atas roda logam dengan menara Gotik di punggungnya, dari mulutnya muncul ikan lain, yang darinya, sepertiga ekornya mencuat. Kemunculan monster bertentangan dengan habitatnya; oleh karena itu, Anthony dibawa melintasi langit oleh setan yang menyamar sebagai ikan dan hewan pengerat. Dua biksu dan seorang pria, yang penampilannya dilihat oleh beberapa peneliti sebagai potret diri Bosch, membantu St. Anthony mencapai selnya setelah pertempuran yang melelahkan dengan iblis, yang mengangkatnya ke udara - pemandangan ini digambarkan di atas, menghadap langit . Anthony dan teman-temannya melintasi jembatan papan (sebuah bagian tanpa makna, seperti yang ditulis beberapa sarjana). Namun transisi ini adalah hal utama yang ingin dibicarakan Bosch di sini. Setelah melintasi jembatan di mana sekelompok setan, membeku di sungai yang membeku, melantunkan "mazmur" palsu, Anthony dan teman-temannya harus memasuki jalan sempit - mungkin ini adalah jalan yang sama yang hanya boleh dilalui oleh segelintir orang terpilih.

Di sayap kanan orang suci dikelilingi oleh personifikasi dari berbagai godaan. Di latar depan, perut seorang pria yang duduk di tanah, tertusuk belati yang sangat besar, serta aksi misterius di sekitar meja di sebelahnya melambangkan dosa kerakusan dan, jika kita melihatnya lebih luas lagi, kegairahan. Setan dalam bentuk wanita telanjang - ratu iblis - di bawah "tenda Venus" - melambangkan dosa nafsu dan perzinahan, dan juga menggambarkan adegan godaan dari kehidupan Anthony.

Burung jelek, yang menempel pada telur tempat anak ayam menetas dengan cakarnya, menelan katak itu sendiri, alih-alih memberi makan anak-anaknya sendiri; seekor burung yang tampak menakutkan bersepatu sepatu roda (di atas kertas di paruhnya tertulis “kemalasan”, yang berarti kurangnya ketekunan dalam berdoa kepada Tuhan) - semua ini, menurut rencana sang seniman, seharusnya menggambarkan dosa dan godaan manusia yang menjadi sasaran St. .Anthony terekspos.

Bagian tengah triptych didedikasikan untuk kemenangan St. Anthony, yang masih dikelilingi oleh segala macam godaan: kecantikan muda menjanjikan kepadanya kegembiraan cinta duniawi, meja yang ditata mengundang dengan kelimpahannya... Pesta pora utama Kekuatan dunia bawah digambarkan di tengah geometris pintu, tempat orang suci itu dikelilingi Roh jahat, beralih ke pemirsa. Intrik iblis tidak berdaya untuk memaksa Anthony meninggalkan imannya, tetapi bukan karena mereka terlalu lemah: jumlah setan meyakinkan sebaliknya. Setan membutuhkan persetujuan sukarela; dia tidak hanya mengintimidasi, dia juga merayu, dia mencari kuman-kuman jahat di dalam jiwa orang berdosa.

Saint Anthony dikelilingi oleh sekelompok karakter fantastis yang mencoba membawanya keluar dari doanya. Yang paling mengesankan adalah upacara yang disebut “massa hitam”, yang dilakukan di sekitar orang suci. Para pesertanya diberkahi dengan tanda-tanda yang menunjukkan sihir, bid'ah, alkimia, dan tampaknya mereka semua bergerak sesuai perintah. tongkat sihir pria bertopi tinggi. Para pemain melempar dadu, seorang wanita berpakaian mewah melakukan ritual persekutuan dengan “biarawati” yang duduk di seberangnya.

Di sebelah kanan adalah kendi tanah liat besar dengan kaki, menggantikan bagian belakang bagal, di atas bagian depan yang tidak ada melayang seorang prajurit bersayap tanpa tubuh dengan biji thistle sebagai pengganti kepala (thistle adalah simbol dosa asal ). Di sebelah kiri adalah seorang ksatria, dengan tengkorak kuda sebagai pengganti helm, sedang memainkan kecapi. Di latar depan adalah armada neraka: perahu ikan mirip dengan yang digambarkan di sayap kiri, perahu - bebek tanpa kepala, dan perahu cangkang. Laki-laki berkacamata yang berteriak-teriak terkubur di dalam bebek gondola, kerangka ikan pari yang disalib di layar, juga seolah-olah mengeluarkan jeritan - lubang di antara sirip yang kering...

Lucas van Leyden

Paolo Veronese

Elaborasi yang jelas secara plastis dari tokoh-tokoh dalam “The Temptation of St. Anthony” oleh Paolo Veronese membawa gambaran ini, seperti semua karya awal Veronese, lebih dekat dengan seni High Renaissance. Namun, sandiwara eksternal dari gerakan karakter sebagian besar menghilangkan kekuatan batin mereka, keagungan sejati yang membedakan para pahlawan komposisi monumental awal dan Renaisans Tinggi dari Masaccio dan Castagno hingga “Sekolah Athena” karya Raphael dan langit-langit karya Michelangelo. Kapel Sistina.

Dalam komposisi ini, yang dibawa oleh Prancis ke Paris pada tahun 1797 selama kampanye Napoleon di Italia dan dipamerkan di Museum Seni Rupa Caen sejak tahun 1803, pengaruh karya Giulio Romano dan Michelangelo terlihat jelas. Mari kita bandingkan, misalnya, interpretasi bergambar tubuh berotot setan atau sosok kuat Santo Antonius sendiri dengan apa yang disebut batang tubuh Belvedere, patung Yunani terkenal yang menjadi prototipe banyak motif plastik Michelangelo. Namun, gambaran anggun wanita penggoda yang tergambar pada lukisan di tepi kiri masih penuh kenangan akan seni tingkah laku Emilia. (tautan)

Santo Antonius digambarkan bersujud di tanah. Tangan kanan dia dengan kejang-kejang memegangi buku itu. Dengan tangan kirinya dia mencoba membela diri dari iblis, tetapi Wakil dalam wujud perempuan memegang tangan orang suci itu dengan jari-jarinya yang cakar. Otot-otot pahatan iblis digambarkan dengan cara yang khas.

Peter Hughes

Felicien Rops

Pieter Bruegel yang Tua

Abraham Blueteling

Paul Delaroche

Plot godaan St. Anthony dibangun di sekitar perjuangan orang suci dengan godaan, yang ia sebut "setan". Tema ini tercermin dalam banyak karya seni dan mendapat dua bentuk: 1) Setan (seringkali dalam bentuk binatang buas dan monster yang mencabik-cabik dagingnya) mengalahkan Anthony di selnya, mengangkatnya, tetapi menghilang begitu Tuhan muncul. kepadanya dalam cahaya terang. 2) Perempuan (pelacur) digambarkan karena hadirnya visi erotis dan tema pesta pora yang menyulut imajinasi seniman. Dalam lukisan awal Renaisans, wanita biasanya berpakaian dan mungkin memiliki tanduk sebagai pengingat akan asal usul setan mereka. Sejak abad ke-16. mereka biasanya digambarkan telanjang. Anthony mengusir mereka dengan tanda salib atau doa.

Lovis Korintus

Salvador Dali

Gambar ini lahir berkat Albert Levin, produser film “Dear Friend.” Film tersebut membutuhkan gambaran seorang suci yang terus-menerus mengalami berbagai godaan.

Banyak seniman dan pelukis pada masa itu yang mengikuti kompetisi tersebut, dan jurinya adalah seniman terkemuka dan elit kreatif. Bukan Salvador Dali yang memenangkan kompetisi tersebut, melainkan seorang emigran dari Eropa.

Saint Anthony adalah seorang pertapa yang hidup pada abad ke-4. Seperti yang Anda ketahui, ia sering tersiksa oleh penglihatan buruk yang datang padanya di malam hari. Biasanya, petapa itu disiksa atau digoda oleh setan yang tangguh atau wanita yang menggoda.

Plot ini cukup populer pada Abad Pertengahan dan Renaisans, kemudian gambar St. Anthony sedikit dilupakan dan dikenang kembali pada pertengahan abad ke-20. Namun, Salvador Dali menyajikan kisah klasik alkitabiah dalam bukunya gaya unik dan gambaran yang membedakannya dari seniman hebat lainnya.

Dalam gambar ini, dimensi tengah tertentu antara langit dan bumi mudah terlihat, yang terlihat jelas dalam jangka panjang dan kaki kurus gajah. Sosok tokoh utama, Santo Antonius, ada di pojok kiri, dan tempat sentral kanvas ditempati oleh godaan-godaan yang dialami sang pertapa.

Yang pertama di baris ini adalah kuda yang dipelihara, melambangkan kenikmatan indria dan kekuatan yang tak tertandingi. Berikutnya adalah gajah yang kurus dan kaki panjang: yang pertama memiliki secangkir Desire dengan sosok wanita telanjang di punggungnya, yang kedua memiliki obelisk, dan yang terakhir memiliki komposisi arsitektur gaya Palladian di punggungnya.

Di latar belakang lukisan “The Temptation of St. Anthony” terlihat Escorial yang merupakan simbol kombinasi yang harmonis tatanan spiritual dan duniawi.

Dari lukisan inilah, menurut banyak peneliti dan ahli, dimulailah cabang baru karya seniman besar Salvador Dali. Gerakan ini merupakan sintesis dari tiga elemen: spiritualisme, lukisan klasik, dan zaman atom.

Triptych Lisbon merangkum motif utama karya Bosch. Gambaran umat manusia, yang terperosok dalam dosa dan kebodohan, dan berbagai macam siksaan neraka yang tak ada habisnya menantinya, di sini digabungkan dengan Sengsara Kristus dan adegan-adegan godaan orang suci, yang keteguhan imannya yang tak tergoyahkan memungkinkan dia untuk menahan serangan. serangan musuh - Dunia, Daging, Iblis. Di era ketika keberadaan Neraka dan Setan masih dianggap sebagai kenyataan yang tidak dapat diubah, ketika kedatangan Antikristus diharapkan dengan ketegangan agama yang terus-menerus, ketekunan yang tak kenal takut dari orang suci, memandang kita dari kapelnya, dipenuhi dengan kekuatan dari jahat, seharusnya menyemangati orang dan menanamkan harapan pada mereka.

Bagian tengah (“Godaan St. Anthony”)

Ruang gambar benar-benar penuh dengan karakter yang fantastis dan tidak masuk akal. Burung putih telah menjelma menjadi kapal bersayap sungguhan yang berlayar di angkasa. Fantasi Bosch rupanya dipicu oleh gambar permata dan koin dari era Alexander Agung.

Dari buah merah besar (menunjukkan fase proses alkimia) muncul sekelompok monster yang dipimpin oleh iblis yang memainkan harpa - sebuah parodi yang jelas dari konser malaikat. Pria berjanggut bertopi tinggi, digambarkan di latar belakang, dianggap sebagai penyihir yang memimpin kerumunan setan dan mengendalikan tindakan mereka. Dan pemusik iblis itu membebani makhluk aneh yang mencurigakan, mengingatkan pada seekor burung besar yang dipetik, bersepatu kayu.

Bagian bawah komposisi ditempati oleh kapal-kapal aneh. Seekor bebek tanpa kepala berenang mengikuti suara nyanyian setan, setan lain melihat ke luar jendela tempat leher bebek itu berada.

Sayap kiri (“Penerbangan dan Kejatuhan St. Anthony”)

Seniman kembali ke topik ini lebih dari sekali dalam karyanya. Santo Antonius adalah contoh instruktif tentang bagaimana seseorang harus menolak godaan duniawi, waspada setiap saat, tidak menerima segala sesuatu yang tampaknya benar, dan mengetahui bahwa penipuan dapat mengarah pada kutukan Tuhan. Ketika Anthony berdoa, setan menyerangnya, memukulinya, mengangkatnya tinggi-tinggi ke udara dan melemparkannya ke tanah.

Utama aktor di sayap kiri triptych adalah orang suci itu sendiri, yang diangkat oleh saudara biarawan Ordo St. Anthony (Antonites) setelah jatuh dari surga. Sebagai orang keempat dalam kelompok ini, Bosch, menurut beberapa asumsi, menggambarkan dirinya sendiri. Plotnya ditafsirkan sesuai dengan teks "Kehidupan Santo Antonius" Athanasius dari Alexandria dan dengan "Legenda Emas".

Di bagian atas pintu, Santo Antonius digambarkan dengan tangan terlipat dalam doa, tanda ketabahan imannya. Dia dibawa ke langit oleh awan setan bersayap, di antaranya adalah katak terbang dan rubah dengan cambuk. Orang suci itu tidak memperhatikan para penyiksanya dan tidak melihat bahwa dia juga diancam oleh ikan duyung jantan, bersenjatakan ikan - simbol dosa.

Dalam lanskap bagian tengah pintu, yang fantastis dipadukan dengan yang nyata - lereng bukit ternyata menjadi bagian belakang karakter yang berdiri dengan empat kaki, dan rumput adalah jubahnya. Bagian belakangnya menjulang di atas pintu masuk gua, yang oleh sebagian peneliti dianggap sebagai tempat perlindungan orang suci, sementara yang lain menganggapnya sebagai rumah bordil.

Sekelompok setan sedang menuju ke sebuah gua yang ambigu, jelas mewakili parodi prosesi keagamaan. Di kepalanya ada setan berjubah mitra dan pendeta, di sebelahnya ada rusa berjubah merah. Secara tradisional, dalam agama Kristen, rusa adalah simbol kesetiaan jiwa, tetapi di sini gambarannya adalah penghujatan yang disengaja.

Di bawah, di bawah jembatan di atas sungai yang tertutup es, sekelompok setan mendengarkan seorang biksu membaca surat yang tidak terbaca. Seekor burung yang sedang berseluncur mendekati kelompok ini, membawa pesan di paruhnya dengan tulisan "gemuk" - sebuah ejekan terhadap para pendeta yang mengambil keuntungan dari perdagangan surat pengampunan dosa.

Sayap kanan (“Visi St. Anthony”)

Ketika St. Antonius hidup sebagai seorang pertapa di padang pasir, dia dikejar oleh para penggoda yang paling menggoda. Di Taman Eden, Kejatuhan manusia dimulai dengan Hawa dan realisasi ketertarikan seksual ketika Adam dan Hawa mengetahui bahwa mereka telanjang. Iblis tampak telanjang di hadapan orang suci itu, dengan malu-malu menutupi kemaluannya dengan telapak tangannya. Tidak peduli dengan visi yang menggoda, Anthony digambarkan di sini sebagai seorang ksatria iman yang telah memenangkan kemenangan atas kekuatan jahat. Kemenangan ini menjadi tema utama sayap kanan triptych Lisbon. Anthony memalingkan muka, tetapi setan-setan yang sedang berpesta masuk ke dalam pandangannya, memberi isyarat kepada pertapa itu dengan isyarat. Di latar belakang, kota iblis yang menakjubkan siap mengundang orang suci, dia hanya perlu berbelok ke arah itu. Di dalam parit, seekor naga melawan seorang pria, api berkobar dari menara bundar; kota ini adalah Neraka yang tersembunyi, dari mana iblis betina datang. Pabrik Belanda, yang memasukkan disonansi ke dalam gambaran tersebut, menunjuk pada kemungkinan-kemungkinan menipu dari hal-hal duniawi dan biasa dan mengingatkan ergotisme - keracunan ergot yang disebabkan oleh biji-bijian busuk: penyakit ini secara keliru disebut api Antonov.

Ada juga banyak referensi tentang ilmu hitam - di antara godaan orang suci, yang digambarkan di bagian tengah triptych, ada misa hitam dan hari Sabat, yang tampaknya merupakan dua sosok yang terbang di atas seekor ikan. Dipercaya bahwa iblis membantu para dukun terbang ke tempat berkumpulnya setan.

Seorang wanita telanjang muncul dari balik tirai, yang ditarik ke samping oleh seekor katak "Kehidupan Para Ayah", ternyata adalah iblis yang berwujud ratu. Pohon kering di belakangnya berdiri adalah simbolisme alkimia, hadir berlimpah di setiap adegan triptych.

Di antara penglihatan mengerikan itu adalah seorang kurcaci tua berkerudung merah yang menutupi seluruh tubuhnya kecuali mata dan hidung bengkok. Dia berjalan dengan baby walker dan memiliki kincir yang terpasang di kepalanya. Pejalan kaki dan kincir merupakan indikasi kepolosan manusia, yang tidak hanya bertahan pada masa bayi, tetapi sepanjang hidup.

Ikat pinggang eksternal

Pintu luar triptych dibuat menggunakan teknik grisaille. Mereka menggambarkan adegan Sengsara Kristus. Sementara Yudas buru-buru meninggalkan Taman Getsemani dengan membawa tiga puluh keping perak, para penjaga kuil dan pelayan imam besar menyerang Yesus dengan ganasnya seperti iblis di sayap kiri triptych.

Di sebelah kanan adalah Yesus, terjatuh di bawah beban salib dan menghentikan prosesi menuju Golgota; Veronica bergegas menemui Juruselamat untuk menyeka keringat di wajahnya. Penundaan ini membuat para algojo menjadi sangat marah, sementara penduduk kota lebih melihat apa yang terjadi dengan rasa ingin tahu dari para penonton yang menganggur daripada dengan rasa kasihan. Sedikit lebih rendah, para perampok mengaku kepada para biarawan berjubah dan berkerudung, dan Bosch dengan terampil menyampaikan penampilan menjijikkan dari para ulama ini.

Bibliografi

Trevin Coplestone. Bosch yang Hieronim. Kehidupan dan seni. - M: “Labirin-K”, 1998.
Devitini A. Bosch: Terjemahan. dari Italia/A.Devitini - M: AST Publishing House LLC: Astrel Publishing House LLC, 2002.
Battiloti D. Bosch: Terjemahan. dari Italia/D.Battilotti - M: “Kota Putih”, 2000.
Walter Bosing. Bosch: Terjemahan. dari Jerman/V.Bosing - M: Art-Rodnik, 2001.
Sejarah seni rupa luar negeri. Abad Pertengahan, Renaisans / Ed. Ts.G.Nesselstrauss. M., 1982
Fomin G.I. Hieronimus Bosch. M., 1974

Manusia pohon dengan ekor bersisik. Monster di atas sepatu seluncur es dengan corong, bukan topi. Ikan terbang. Angsa yang dipetik dengan kepala domba di dalam sepatu. Banyak sekali roh jahat yang berbeda. Itu menyeramkan. Sangat penasaran.

Tentu saja ini tentang lukisan Bosch. Tentang “Godaan Santo Antonius.” Seperti biasa, ada banyak detail di kanvas. Seperti biasa, simbolisme mereka sangat sulit dipahami oleh orang modern.

Untuk melakukan ini, Anda perlu memiliki pemahaman yang baik tentang jaman hidup sang seniman. Dan menurut standar kami, ini adalah masa yang kelam. Perburuan penyihir sedang berlangsung. Para alkemis dengan serius mencari batu bertuah dan menyulap ramuan awet muda. Penyakit mengerikan seperti ergotisme dan wabah merajalela. Orang-orang takut. Orang-orang sedang menunggu akhir dunia.

Dalam situasi seperti itu, Bosch melukis lukisan “The Temptation of St. Anthony.” Mari kita coba mencari tahu.

Mengapa “The Temptation of Saint Anthony” diciptakan?

Hieronimus Bosch. Godaan Santo Antonius. 1500 Museum Nasional Seni Kuno di Lisbon, Portugal

Bagi orang-orang sezaman dengan Bosch, dunia dipenuhi dengan kejahatan. Membayangkan. Penduduk di seluruh desa menjadi histeris. Separuh populasi perempuan dibakar. Bagaimanapun, mereka dengan tulus percaya bahwa karena sihir mereka, hujan es menghancurkan seluruh hasil panen.

Ada jebakan setan di mana-mana. Sangat mudah untuk jatuh ke dalam dosa. Dan Anda tidak akan pernah bisa menyelamatkan jiwa Anda. Pandangan dunia pada masa itu tercermin dalam lukisan Bosch.

Itulah sebabnya gambar Santo Antonius begitu populer pada masa itu. Dia memberi orang harapan bahwa kejahatan dapat dilawan.

Santo Antonius lahir pada abad ke-3 Masehi. di Mesir. Percaya pada satu Tuhan, ketika masih sangat muda, dia memutuskan untuk meninggalkan hiruk pikuk dunia. Untuk melawan godaan duniawi dalam keheningan gurun pasir.

Namun niatnya tidak menyenangkan iblis. Itu membuatnya sangat marah orang biasa menolak segala godaan demi keselamatan jiwanya. Mulai saat ini godaan orang suci dimulai. Tapi dia akan bertahan dalam semua ujian. Menjadi salah satu pertapa Kristen yang paling terkenal.

Ngomong-ngomong, Bosch dan orang-orang sezamannya mempelajari detail godaannya dari buku "The Golden Legend" karya biksu Jacob Voroginsky. Buku ini menggambarkan kehidupan hampir 200 orang suci. Termasuk kehidupan St. Anthony.

Miniatur tentang godaan Santo Antonius dari buku “The Golden Legend”. Edisi 1470, Perancis. Disimpan di Perpustakaan Nasional London

Sayap kiri triptych. Bagaimana setan menyiksa Santo Antonius

Pertama, iblis memutuskan untuk menyiksa orang suci itu secara fisik. Sekelompok setan mengangkatnya dan mengangkatnya tinggi-tinggi ke langit. Di sana mereka menyiksanya dan memukulinya. Tapi seperti yang kita lihat di pecahan pintu kiri, orang suci itu terus berdoa, masuk jauh ke dalam dirinya sendiri.

Omong-omong, Bosch bisa saja mengambil gambar ini tidak hanya dari "Legenda Emas". Tapi juga sudah mengenal ukiran Schongauer. Setan kedua artis ini tentu saja tidak terlalu mirip. Namun, menjadi jelas bahwa pada masa Bosch, penggambaran roh jahat dalam jumlah seperti itu adalah hal yang umum. Dan dalam wujudnya yang paling mengerikan.

Martin Schongauer. Godaan Santo Antonius. Ukiran tembaga. 1470 Museum Seni Rupa, Budapest

Ketika Santo Antonius sudah sekarat karena siksaan setan, mereka melemparkannya ke tanah. Kita melihat di sayap kiri adegan kedua dengan seorang pertapa. Dua biksu dan seorang penduduk desa memimpin orang suci yang kelelahan melintasi jembatan bobrok. Dia tergantung tak sadarkan diri di pelukan mereka.

Hieronimus Bosch. Godaan Santo Antonius. Fragmen sayap kiri triptych. 1500 Museum Nasional Seni Kuno di Lisbon, Portugal

Bagian tengah dari triptych. Saint Anthony dan Alkemis

Santo Antonius selamat. Kemudian dia melanjutkan doanya. Iblis yang frustrasi memutuskan untuk bertindak berbeda. Mengirim setan kepadanya, secara nyata dan tidak terlihat. Untuk mengintimidasi orang suci dengan menunjukkan keunggulan kejahatan di bumi.

Dan di sini kita melihat adegan ketiga dengan sang pertapa. Dia memandang penonton dengan tatapan tenang dan rendah hati. Jelas sekali, setan tidak membuatnya takut. Dia mengendalikan dirinya sendiri dan ketakutannya. Mereka juga tidak menyentuhnya. Meski mereka sibuk dengan perbuatan jahatnya.

Hieronimus Bosch. Godaan Santo Antonius. Fragmen bagian tengah triptych. 1500 Museum Nasional Seni Kuno di Lisbon, Portugal

Di dekat orang suci, iblis dalam bentuk manusia mempraktikkan alkimia. Tujuan dari pseudosains ini adalah untuk memodifikasi suatu zat atau bahkan makhluk hidup. Membuat emas dari besi. Tumbuh dari sperma in vitro. Buat ramuan dari air awet muda. Dan seterusnya.

Hal ini tentu saja menimbulkan kemarahan di kalangan umat beragama. Yang sangat yakin bahwa tidak ada gunanya mencampuri apa yang telah diberikan oleh Yang Maha Kuasa. Oleh karena itu, Bosch, sebagai penganut ortodoks, menganggap alkimia sebagai masalah setan.

Jadi, di samping orang suci, tiga setan terlibat dalam alkimia. Berupa warna putih, merah dan perempuan hitam. Kemungkinan besar ini adalah warna elemen alkimia. Garam, merkuri, tanah.

Wanita kulit hitam memegang nampan dengan. Dia memegang batu bertuah. Pada masa Bosch, hal ini juga disebut “telur filosofis”. Ini adalah reagen yang, menurut para alkemis, seharusnya mengubah logam menjadi emas. Setan mendemonstrasikannya. Untuk merayu Santo Antonius. Lagipula, banyak yang terobsesi mencarinya. Bahkan raja.

Seorang wanita berkulit merah menyerahkan secangkir ramuan kehidupan abadi kepada iblis berkepala babi. Tampaknya orang cacat itu berharap diberi obat mujarab untuk luka-lukanya. Para alkemis juga berusaha mendapatkannya dalam eksperimen mereka.

Seorang wanita dalam gaun merah muda dengan ujung ekor ikan pari memberikan ramuan awet muda kepada wanita tua itu. Agar dia bisa menjadi lebih muda.

Semua godaan ini membuat sang pertapa acuh tak acuh. Yesus Kristus berdiri di reruntuhan menara dan memandang orang suci itu. Dia membantunya untuk tidak menyerah pada godaan.

Sayap kanan triptych. Saint Anthony dan kegairahan

Hieronimus Bosch. Godaan Santo Antonius. Sayap kanan triptych. 1500 Museum Nasional Seni Kuno di Lisbon, Portugal

Iblis menyadari bahwa tidak mungkin mengintimidasi orang suci itu. Emas dan prospek awet muda juga tidak bisa merayunya. Kemudian dia memutuskan untuk bertindak berbeda.

Dia berubah menjadi ratu cantik. Dia mendatangi orang suci itu dan membuatnya takjub dengan kesalehannya. Namun orang suci itu segera menyadari dengan siapa dia berhadapan ketika dia mencoba merayunya. Adegan ini digambarkan di sayap kanan triptych.

Seorang wanita telanjang berdiri di dekat tenda dan menutupi rahimnya dengan tangannya. Dia melihat ke arah orang suci itu. Mungkin dia memanggilnya untuk berbagi tempat tidurnya. Tapi dia berbalik. Dia tidak menyerah pada dosa kegairahan.

Mengapa “The Temptation of St. Anthony” merupakan sebuah mahakarya?

Tentu saja gambarnya sangat menarik berkat karakternya yang luar biasa. Tapi seperti yang sudah saya tulis, lukisan dan miniatur seperti itu banyak sekali pada masa itu. Jadi mengapa kita tahu yang terbaik? Kenapa dia begitu luar biasa?

Bosch adalah seorang ahli dalam hal detail. Jumlahnya sangat banyak sehingga menjadi menyeramkan. Tampaknya mencakup seluruh dunia. Dan tidak ada yang bisa disembunyikan dari matanya.

Hieronimus Bosch. Godaan Santo Antonius. Fragmen bagian tengah triptych. 1500 Museum Nasional Seni Kuno di Lisbon, Portugal

Lihat saja pemandangan desa yang terbakar di kejauhan. Kilatan api, menara yang runtuh, kerumunan orang mengungsi. Dan semua ini hanyalah mikroskopis. Tapi sangat realistis!

Bosch menciptakan kesan kedalaman ruang yang luar biasa. Untuk melakukan ini, dia mencerahkan langit di dekat cakrawala. Tapi saya membuatnya lebih gelap di bagian paling atas gambar. Karena itu, gambarnya dipenuhi udara. Hal ini meningkatkan dampak gambar pada pemirsa.

Bahkan kreasi Bosch yang paling jelek pun bisa disebut anggun. Mereka mengerikan, tapi tidak menjijikkan. Mereka tidak menimbulkan rasa jijik. Lebih seperti rasa ingin tahu. Masing-masing dari mereka dipikirkan dengan cermat.

Diyakini bahwa dalam penggambaran semua jenis monster dan setan, dalam lukisan “The Temptation of St. Anthony” Bosch melampaui dirinya sendiri. Terlebih lagi semua orang.

Beberapa monster bahkan membuat kariernya sendiri. Mereka dapat dikenali. Meski orang tidak selalu tahu lukisan Bosch itu berasal dari mana. Mungkin yang ini yang paling terkenal.