Styl artystyczny: koncepcja, cechy i przykłady. Artystyczny styl wypowiedzi. wyraziste środki językowe

Plan lekcji:

Blok teoretyczny

Cechy językowe artystycznego stylu wypowiedzi

Cechy stylu artystycznego i jego cechy

Obszary zastosowania artystycznego stylu wypowiedzi

Gatunki stylu artystycznego

Rola zdań w tekście

Funkcje tekstotwórcze zdania

Praktyczny blok

Praca z tekstami: określenie stylu tekstu i podkreślenie cech językowych każdego z nich

Podkreślenie głównych cech stylu artystycznego w tekstach

Rozróżnianie podstyli i gatunków stylu artystycznego

Analiza tekstów stylu artystycznego

Komponowanie tekstów z wykorzystaniem wyrażeń referencyjnych

Zadania dla SRO

Referencje:

1. Język rosyjski: podręcznik. pomoc dla studentów Kaz. dział Uniwersytet (licencjat) / wyd. K.K. Akhmedyarova, Sh.K. Żarkynbekowa. – Almaty: Wydawnictwo „Uniwersytet Kazachski”, 2008. – 226 s.

2. Stylistyka i kultura mowy: Podręcznik. Zasiłek/TP Pleschenko, N.V. Fedotova, R.G. Opukanie; wyd. P.P. Futra.–Mn.: TetraSystems, 2001.– 544 s.

Blok teoretyczny

Sztukastyl– funkcjonalny styl mowa używana w fikcji. Styl artystyczny oddziałuje na wyobraźnię i uczucia czytelnika, przekazuje myśli i uczucia autora, wykorzystuje całe bogactwo słownictwa, możliwości różne style, charakteryzujący się obrazowością i emocjonalnością mowy.

W dziele sztuki słowo nie tylko niesie ze sobą pewną informację, ale służy także estetycznemu oddziaływaniu na czytelnika za pomocą artystycznych obrazów. Im jaśniejszy i bardziej prawdziwy obraz, tym silniejszy jego wpływ na czytelnika.

W swoich dziełach pisarze posługują się, gdy zajdzie taka potrzeba, nie tylko słowami i formami język literacki, ale także przestarzały dialekt i słowa potoczne.

Środki wyrazu artystycznego są różnorodne i liczne. Są to tropy: porównania, personifikacja, alegoria, metafora, metonimia, synekdocha itp. Oraz figury stylistyczne: epitet, hiperbola, litotes, anafora, epifora, gradacja, paralelizm, pytanie retoryczne, milczenie itp.

Styl fikcja ma swoją specyfikę. Służy emocjonalnemu i estetycznemu obszarowi osobistej aktywności. Główne właściwości stylu artystycznego to: a) estetyka; b) wpływ na emocje: za pomocą obrazów artystycznych wpływa się na uczucia i myśli czytelników; c) komunikatywny: zdolność wywołania reakcji w umyśle czytelnika, dzięki czemu myśli są przekazywane z jednej osoby na drugą.

Styl artystyczny
Zakres zastosowania	Sfera sztuki, sfera fikcji
Podstawowe funkcje	Funkcja oddziaływania emocjonalnego i estetycznego na czytelnika
Podstyle	Proza (epopeja)	Dramatyczny	Poetyckie (teksty)
	Powieść, opowiadanie, baśń, esej, opowiadanie, szkic, felieton	Tragedia, dramat, farsa, komedia, tragikomedia	Piosenka, ballada, wiersz, elegia wiersz, bajka, sonet, oda
Główne cechy stylu	Obrazowość, emocjonalność, ekspresja, wartościowanie;
przejaw twórczej indywidualności autora	Ogólne cechy języka

Stosowanie środków stylistycznych innych stylów, stosowanie specjalnych środków figuratywnych i ekspresyjnych - tropów i figur

Artystyczny styl wypowiedzi nie jest wyróżniany przez wszystkich naukowców. Niektórzy badacze, wyróżniając styl artystyczny spośród funkcjonalnych stylów mowy, za jego główne cechy uznają:

jego wykorzystanie w dziełach sztuki;

przedstawianie za jego pomocą żywego obrazu, obiektu, stanu, przekazując czytelnikowi uczucia i nastroje autora;

konkretność, obrazowość i emocjonalność wypowiedzi; obecność specjalnych środków językowych: słów o określonym znaczeniu, z wartość porównawcza

, porównania, słowa w użyciu przenośnym, emocjonalno-oceniającym itp.

Inni naukowcy uważają go za język fikcji, a pojęcia „stylu artystycznego”, „stylu fikcji” i „języka fikcji” uważa się za synonimy.

„Ojciec Marata Stepan Porfiryevich Fateev, sierota od dzieciństwa, pochodził z rodziny segregatorów astrachańskich. Rewolucyjny wicher zdmuchnął go z przedsionka lokomotywy, zaciągnął przez fabrykę Mikhelsona w Moskwie, kursy karabinów maszynowych w Piotrogrodzie i wrzucił do Nowogrodu-Sierskiego, miasta zwodniczej ciszy i błogości.(Gwiazda. 1998. nr 1).

W tych dwóch zdaniach autor ukazał nie tylko wycinek indywidualnego życia ludzkiego, ale także atmosferę epoki ogromnych zmian związanych z rewolucją 1917 r. Pierwsze zdanie daje wiedzę o środowisku społecznym, warunkach materialnych, stosunkach międzyludzkich w dziecięce lata życia ojca bohatera powieści i jego własne korzenie. Prości, niegrzeczni ludzie otaczający chłopca (Bindyużnik– potoczna nazwa portowego dokera), ciężka praca, który widział od dzieciństwa, niepokój sieroctwa – oto co stoi za tą propozycją. A kolejne zdanie włącza życie prywatne do cyklu dziejów. Zwroty metaforyczne Rewolucyjny wicher wiał..., ciągnął..., rzucił... przyrównują życie ludzkie do pewnego ziarenka piasku, które nie jest w stanie wytrzymać historycznych kataklizmów, a jednocześnie przekazują element powszechnego ruchu tych, „którzy byli nikim”. W tekście naukowym lub oficjalnym biznesowym taka obrazowość, taka warstwa szczegółowych informacji jest niemożliwa.

Skład leksykalny i funkcjonowanie słów w artystycznym stylu mowy mają swoje własne cechy. Liczba słów stanowiących podstawę i tworzących obraz tego stylu obejmuje przede wszystkim figuratywne środki rosyjskiego języka literackiego, a także słowa, które realizują swoje znaczenie w kontekście. Są to słowa o szerokim spektrum zastosowań. Wysoce wyspecjalizowane słowa używane są w niewielkim stopniu, jedynie po to, by stworzyć artystyczny autentyczność w opisie pewnych aspektów życia. Na przykład L.N. Tołstoj w „Wojnie i pokoju” użył specjalnego słownictwa wojskowego przy opisywaniu scen batalistycznych; Znaczną liczbę słów z leksykonu łowieckiego znajdziemy w „Notatkach myśliwego” I. S. Turgieniewa, w opowiadaniach M. M. Prishvina, V. A. Astafiewa oraz w „Damowej pik” A. S. Puszkina wiele słów z leksykonu gra karciana itp.

W artystycznym stylu wypowiedzi słowna dwuznaczność tego słowa jest bardzo szeroko stosowana, co otwiera dodatkowe znaczenia i odcienie znaczeniowe, a także synonimię we wszystkich poziomy językowe, pozwalając podkreślić najsubtelniejsze odcienie znaczeń. Wyjaśnia to fakt, że autor stara się wykorzystać całe bogactwo języka, stworzyć swój własny, niepowtarzalny język i styl, stworzyć jasny, wyrazisty, figuratywny tekst. Autorka posługuje się nie tylko słownictwem skodyfikowanego języka literackiego, ale także różnorodnymi środkami wizualnymi mowa potoczna i wernakularny. Podajmy mały przykład:

„W gospodzie u Jewdokimowa już jestmieli się zebrać zgaś lampy, gdy zaczął się skandal. Skandal zaczął się tak.Pierwszy w holu wszystko wyglądało ładnie i nawet strażnik z tawerny Potap powiedział właścicielowi, że:mówią: teraz Bóg się zmiłował - ani jednej stłuczonej butelki, gdy nagle w głębi, w półmroku, w samym środku, rozległo się brzęczenie, jak rój pszczół.

- Ojcowie światła, - właściciel był leniwie zaskoczony, - tutaj,Potapka, twoje złe oko, do cholery! No cóż, trzeba było wrzeszczeć, do cholery!” (Okudżawa B. Przygody Szyłowa).

W tekście literackim na pierwszy plan wysuwa się emocjonalność i wyrazistość obrazu. Wiele słów, które w mowie naukowej pełnią funkcję jasno określonych pojęć abstrakcyjnych, w mowie gazetowej i dziennikarskiej – jako pojęcia społecznie uogólnione, w mowie artystycznej niesie ze sobą konkretne idee zmysłowe. W ten sposób style funkcjonalnie się uzupełniają. Na przykład przymiotnik Ołów w mowie naukowej realizuje swoje bezpośrednie znaczenie (ruda ołowiu, kula ołowiana), a artystyczna tworzy wyrazistą metaforę (chmury ołowiane, noc ołowiana, fale ołowiane). Dlatego w mowie artystycznej ważną rolę odgrywają frazy, które tworzą rodzaj przedstawienia figuratywnego.

Mowa artystyczna, zwłaszcza mowa poetycka, charakteryzuje się inwersją, czyli zmianą zwykłego porządku słów w zdaniu w celu uwypuklenia znaczenia semantycznego słowa lub nadania całemu zdaniu szczególnego kolorytu stylistycznego. Przykładem inwersji jest słynny wers z wiersza A. Achmatowej „Nadal postrzegam Pawłowska jako pagórkowaty…”. Autorskie możliwości szyku wyrazów są zróżnicowane i podporządkowane ogólnej koncepcji.

Struktura syntaktyczna mowy literackiej odzwierciedla przepływ wrażeń figuratywnych i emocjonalnych autora, dlatego można tu znaleźć całą różnorodność struktur syntaktycznych. Każdy autor podporządkowuje środki językowe realizacji swoich zadań ideologicznych i estetycznych. Tak więc L. Petrushevskaya, aby pokazać nieporządek, „kłopoty” życie rodzinne bohaterka opowiadania „Poezja w życiu” zawiera w jednym zdaniu kilka prostych i złożone zdania:

„W historii Mili wszystko się potoczyło, a mąż Mili w nowym dwupokojowe mieszkanie teraz nie chronił już Mili przed matką, jej matka mieszkała osobno i ani tu, ani tutaj nie było telefonu - Mąż Mili stał się swoim własnym Iago i Otello i patrzył z kpiną zza rogu, jak Milę zaczepiają na ulicy ludzie jego pokroju, budowniczowie, poszukiwacze, poeci, którzy nie wiedzieli, jak ciężkie jest to brzemię, jak nie do zniesienia jest życie, jeśli walczyłaś sama, bo uroda w życiu nie pomaga, tak można z grubsza przetłumaczyć te obsceniczne, desperackie monologi, które były agronom, a obecnie badacz, mąż Mili, wykrzykiwał nocami na ulicach i w swoim mieszkaniu, a jak była pijana, to Mila ukryła się gdzieś z młodą córką, znalazła schronienie, a nieszczęsny mąż rozbijał meble i rzucał żelaznymi patelniami”

Zdanie to odbierane jest jako niekończąca się skarga niezliczonych nieszczęśliwych kobiet, jako kontynuacja tematu smutnego kobiecego losu.

W mowie artystycznej możliwe są także odstępstwa od norm strukturalnych, wynikające z aktualizacji artystycznej, czyli uwypuklenia przez autora jakiejś myśli, idei, cechy istotnej dla znaczenia dzieła. Można je wyrazić z naruszeniem norm fonetycznych, leksykalnych, morfologicznych i innych. Technikę tę stosuje się szczególnie często w celu stworzenia efektu komicznego lub jasnego, wyrazistego obrazu artystycznego:

"Oh, Uroczy, - Shipov potrząsnął głową. „Dlaczego to robisz?” Nie ma potrzeby. Widzę cię na wskroś, mon cher… Hej, Potapka, dlaczego zapomniałeś o człowieku z ulicy?? Przyprowadź go tutaj, obudź go. No cóż, panie studencie, jak wynająć tę karczmę? Jest brudny i myślisz, że go lubię?... Byłem w prawdziwych restauracjach, proszę pana, wiem.... Czyste imperium, proszę pana… Ale tam nie można rozmawiać z ludźmi, ale tutaj mogę się czegoś dowiedzieć” (Okudzhava B. Przygody Szyłowa).

Wymowa głównego bohatera charakteryzuje go bardzo wyraźnie: niezbyt wykształcony, ale ambitny, chcący sprawiać wrażenie dżentelmena, dżentelmena. Shipov używa podstawowych francuskich słów (moja she) wraz z językiem narodowym budząc się tutaj, które nie odpowiadają nie tylko normie literackiej, ale i potocznej. Ale wszystkie te odstępstwa w tekście służą prawu artystycznej konieczności.

Referencje:

1. Azarova, E.V. Język rosyjski: Podręcznik. zasiłek / E.V. Azarova, M.N. Nikonowa. – Omsk: Wydawnictwo Państwowego Uniwersytetu Technicznego w Omsku, 2005. – 80 s.

2. Golub, I.B. Język rosyjski i kultura mowy: podręcznik. zasiłek / I.B. Niebieski – M.: Logos, 2002. – 432 s.

3. Kultura mowy rosyjskiej: Podręcznik dla uniwersytetów / wyd. prof. OK. Graudinę i prof. EN Shiryaeva. – M.: NORMA-INFRA, 2005. – 549 s.

4. Nikonova, M.N. Język rosyjski i kultura mowy: Podręcznik dla studentów niefilologicznych / M.N. Nikonowa. – Omsk: Wydawnictwo Państwowego Uniwersytetu Technicznego w Omsku, 2003. – 80 s.

5. Język rosyjski i kultura mowy: Podręcznik. / pod redakcją prof. VI.I. Maksimowa. – M.: Gardariki, 2008. – 408 s.

6. Język rosyjski i kultura mowy: Podręcznik dla uczelni technicznych / wyd. VI.I. Maksimova, A.V. Gołubiewa. - M.: Wykształcenie wyższe, 2008. – 356 s.

Spróbuj napisać komentarz w stylu książkowym!!!

Witamy, drodzy czytelnicy! Pavel Yamb jest w kontakcie. Fascynująca fabuła, ciekawa prezentacja, niepowtarzalny, niepodobny do niczego innego styl – od tej pracy nie sposób się oderwać. Wszystko wskazuje na to, że jest to artystyczny styl tekstu lub rodzaj stylu książkowego, ponieważ jest on najczęściej używany w literaturze do pisania książek. Występuje głównie w formie pisemnej. To właśnie powoduje jego cechy.

Istnieją trzy gatunki:

Proza: opowiadanie, baśń, powieść, opowiadanie, opowiadanie.
Dramaturgia: sztuka teatralna, komedia, dramat, farsa.
Poezja: wiersz, wiersz, piosenka, oda, elegia.

Kto jeszcze tego nie zrobił? Zostaw komentarz i pobierz moją książkę, która zawiera bajkę, przypowieść oraz opowieść o copywriterach i pisarzach. Spójrz na mój styl artystyczny.

Limit czasu: 0

Nawigacja (tylko numery zadań)

0 z 10 zadań zostało ukończonych

Informacja

Już wcześniej przystąpiłeś do testu. Nie możesz zacząć tego od nowa.

Ładowanie testowe...

Aby rozpocząć test, musisz się zalogować lub zarejestrować.

Aby rozpocząć ten, musisz ukończyć następujące testy:

Wyniki

Czas minął

Zdobyłeś 0 z 0 punktów (0)

Z odpowiedzią
Ze znakiem widokowym

Zadanie 1 z 10
1 .
- Tak, wydał całe stypendium. Zamiast kupować nowy komputer, a przynajmniej laptop
Zadanie 2 z 10
2 .
Do jakiego stylu tekstu należy ten fragment?
„Varenka, taka słodka, dobroduszna i sympatyczna dziewczyna, której oczy zawsze błyszczały dobrocią i ciepłem, spokojnym spojrzeniem prawdziwego demona, poszła do baru Ugly Harry z karabinem maszynowym Thompson w pogotowiu, gotowa do akcji tych podłych, brudnych, śmierdzących i śliskich typów na asfalt, którzy ośmielali się patrzeć na jej wdzięki i lubieżnie ślinić się.”
Zadanie 3 z 10
3 .
Do jakiego stylu tekstu należy ten fragment?
„Ale ja go nie kocham, nie kocham go, to wszystko!” I nigdy cię nie pokocham. A co jest moją winą?
Zadanie 4 z 10
4 .
Do jakiego stylu tekstu należy ten fragment?
„Na podstawie wyników eksperymentu możemy stwierdzić, że prostota jest kluczem do sukcesu”
Zadanie 5 z 10
5 .
Do jakiego stylu tekstu należy ten fragment?
„Przejście na wielowarstwową architekturę aplikacji klient-serwer zorientowanych na Internet postawiło programistów przed problemem dystrybucji funkcji przetwarzania danych pomiędzy kliencką i serwerową częścią aplikacji.”
Zadanie 6 z 10
6 .
Do jakiego stylu tekstu należy ten fragment?
„Yasha był po prostu drobnym, brudnym oszustem, który jednak miał bardzo wielki potencjał nawet w różowym dzieciństwie po mistrzowsku ukradł jabłka ciotce Nyurze i nie minęło nawet dwadzieścia lat, kiedy z tym samym błyskotliwym bezpiecznikiem przeszedł na. banki w dwudziestu trzech krajach świata i udało mu się je tak umiejętnie oczyścić, że ani policja, ani Interpol nie mogły go nigdy złapać na gorącym uczynku.”
Zadanie 7 z 10
7 .
Do jakiego stylu tekstu należy ten fragment?
„Dlaczego przybyłeś do naszego klasztoru? – zapytał.
- A co cię to obchodzi, zejdź z drogi! – warknął nieznajomy.
„Uuuu…” mnich przeciągnął znacząco. - Wygląda na to, że nie nauczono cię żadnych manier. OK, po prostu mam dziś nastrój, dam ci kilka lekcji.
- Masz mnie, mnichu, hangardzie! – syknął nieproszony gość.
– Moja krew zaczyna grać! – jęknął z zachwytu duchowny: „Proszę, postaraj się mnie nie zawieść”.
Zadanie 8 z 10
8 .
Do jakiego stylu tekstu należy ten fragment?
„Proszę o udzielenie mi tygodniowego urlopu na wyjazd za granicę ze względów rodzinnych. Załączam zaświadczenie o stanie zdrowia mojej żony. 8 października 2012.”
Zadanie 9 z 10
9 .
Do jakiego stylu tekstu należy ten fragment?
„Jestem uczniem 7. klasy, który na lekcję literatury wziął z biblioteki szkolnej książkę „Alicja w Krainie Czarów”. Zobowiązuję się zwrócić go 17 stycznia. 11 stycznia 2017 r.”
Zadanie 10 z 10
10 .
Do jakiego stylu tekstu należy ten fragment?
„W czasie wojny we wsi. Borovoe, z 77 domów, ocalało 45. Kołchozowie mieli 4 krowy, 3 jałówki, 13 owiec, 3 prosięta. Większość ogrodów działki osobiste oraz sad o łącznej powierzchni 2,7 ha, należący do kołchozu Krasnaja Zarya. Szkody wyrządzone przez najeźdźców hitlerowskich w majątku kołchozów i kołchozów szacuje się na około 230 700 rubli.”

Umiejętność pisania w tym stylu daje dobra zaleta zarabiając pieniądze, pisząc artykuły w celu wymiany treści.

Główne cechy stylu artystycznego

Wysoka emocjonalność, użycie bezpośredniej mowy, bogactwo epitetów, metafor, barwna narracja – to cechy języka literackiego. Teksty oddziałują na wyobraźnię czytelników, „włączając” ich fantazję. To nie przypadek, że tego typu artykuły zyskały popularność w copywritingu.

Główne cechy:

Styl artystyczny to sposób wyrażania siebie przez autora; w ten sposób powstają sztuki teatralne, wiersze, opowiadania, opowiadania i powieści. On nie jest taki jak inni.

Autor i narrator to jedna osoba. W utworze wyraźnie wyrażone jest „ja” autora.
Emocje, nastrój autora i dzieła oddane są całym bogactwem języka. Podczas pisania zawsze używa się metafor, porównań, jednostek frazeologicznych.
Aby wyrazić styl autora, zastosowano elementy stylu konwersacyjnego i dziennikarskiego.
Za pomocą słów obrazy artystyczne nie są po prostu rysowane; osadza się w nich ukryte znaczenie dzięki polisemii mowy.
Głównym zadaniem tekstu jest przekazanie emocji autora i stworzenie odpowiedniego nastroju u czytelnika.

Styl artystyczny nie opowiada, pokazuje: czytelnik czuje sytuację, jakby przeniesiony w miejsca, o których opowiada. Nastrój tworzony jest dzięki doświadczeniom autora. Styl artystyczny z powodzeniem łączy wyjaśnienia fakty naukowe, obrazowość i stosunek do tego, co się dzieje, autorska ocena wydarzeń.

Językowa różnorodność stylu

W porównaniu do innych stylów, środki językowe są stosowane w całej ich różnorodności. Nie ma żadnych ograniczeń: nawet same terminy naukowe mogą stworzyć żywe obrazy, jeśli istnieje odpowiedni nastrój emocjonalny.

Odczytanie dzieła jest jasne i łatwe, a zastosowanie innych stylów ma jedynie na celu wykreowanie koloru i autentyczności. Ale pisząc artykuły w stylu artystycznym, będziesz musiał uważnie monitorować język: to język książki jest uznawany za odzwierciedlenie języka literackiego.

Funkcje językowe:

Wykorzystanie elementów wszystkich stylów.
Użycie środków językowych jest całkowicie podporządkowane intencji autora.
Środki językowe pełnią funkcję estetyczną.

Nie ma tu żadnej formalności i suchości. Nie ma też żadnych sądów wartościujących. Ale najdrobniejsze szczegóły są przekazywane po to, aby stworzyć odpowiedni nastrój u czytelnika. W copywritingu dzięki stylowi artystycznemu pojawiły się hipnotyczne teksty. Tworzą niesamowity efekt: nie można oderwać się od czytania, a pojawiają się reakcje, które autor chce wywołać.

Obowiązkowymi elementami stylu artystycznego były:

Przekazywanie uczuć autora.
Alegoria.
Inwersja.
Epitety.
Porównania.

Rozważmy główne cechy tego stylu. W dziełach sztuki jest wiele szczegółów.

Autor przekazuje postawę czytelnika wobec bohaterów lub tego, co się dzieje własne uczucia. Co więcej, jego postawa może być zarówno pozytywna, jak i negatywna.

Styl artystyczny swoje bogate słownictwo zawdzięcza epitetom. Zwykle są to frazy, w których jedno lub więcej słów się uzupełnia: niesamowicie szczęśliwy, bestialski apetyt.

Jasność i obrazowość są funkcją metafor, kombinacji słów lub pojedynczych słów używanych w znaczeniu przenośnym. Szczególnie szeroko stosowano metafory klasyczne. Przykład: Sumienie dręczyło go długo i podstępnie, powodując, że koty drapały jego duszę.

Bez porównań styl artystyczny nie istniałby. Wnoszą specyficzny klimat: głodni jak wilk, niedostępni jak skała – to przykłady porównań.

Zapożyczanie elementów innych stylów wyraża się najczęściej w bezpośredniej mowie i dialogach postaci. Autor może zastosować dowolny styl, jednak najbardziej popularny jest styl konwersacyjny. Przykład:

„Jak piękny jest ten krajobraz” – powiedział w zamyśleniu pisarz.

„No cóż” - prychnął jego towarzysz - „obraz jest taki sobie, nawet lodu nie ma”.

Aby ulepszyć fragment lub nadać mu specjalną kolorystykę, stosuje się odwrotną kolejność słów lub inwersję. Przykład: Niewłaściwe jest konkurowanie z głupotą.

To, co najlepsze w języku, jego największe możliwości i piękno, znajduje odzwierciedlenie w dziełach literackich. Osiąga się to za pomocą środków artystycznych.

Każdy autor ma swój własny styl pisania. Nie używa się ani jednego przypadkowego słowa. Każde wyrażenie, każdy znak interpunkcyjny, konstrukcja zdań, użycie lub wręcz przeciwnie, brak imion i częstotliwość użycia części mowy są środkami do osiągnięcia zamierzenia autora. A każdy pisarz ma swoje własne sposoby wyrażania się.

Jedną z cech stylu artystycznego jest malarstwo kolorowe. Pisarz używa koloru, aby pokazać atmosferę i scharakteryzować postacie. Paleta tonów pomaga głębiej zanurzyć się w dziele, wyraźniej przedstawić obraz przedstawiony przez autora.

Cechy tego stylu obejmują celowo identyczną konstrukcję zdań, pytania retoryczne i apele. Pytania retoryczne mają formę pytającą, ale w swej istocie mają charakter narracyjny. Zawarte w nich przesłania zawsze kojarzą się z ekspresją emocji autora:

Czego szuka w odległej krainie?

Co rzucił w swoją ojczyznę?

(M. Lermontow)

Pytania takie nie są potrzebne do uzyskania odpowiedzi, ale do zwrócenia uwagi czytelnika na zjawisko, temat lub do wyrażenia wypowiedzi.

Często stosuje się także odwołania. W swojej roli pisarz posługuje się imionami własnymi, imionami zwierząt, a nawet przedmiotów nieożywionych. Jeśli w stylu konwersacyjnym adres służy określeniu adresata, to w stylu artystycznym często pełni rolę emocjonalną, metaforyczną.

Obejmuje wszystkie elementy jednocześnie, a także niektóre z nich. Każdy ma określoną rolę, ale cel jest wspólny: wypełnienie tekstu kolorami, aby zmaksymalizować atmosferę przekazywaną czytelnikowi.

Cechy mowy

Zapisz się na bezpłatny webinar o copywritingu dla początkujących – pokażę Ci, jak autorzy zarabiają w Internecie!
ZAPISAĆ SIĘ

Świat fikcji to świat, który widzi autor: jego podziw, upodobania, odrzucenie. To właśnie powoduje emocjonalność i wszechstronność stylu książki.

Funkcje słownictwa:

Podczas pisania nie używa się wyrażeń szablonowych.
Słowa są często używane w sensie przenośnym.
Zamierzone mieszanie stylów.
Słowa są naładowane emocjami.

Podstawą słownictwa są przede wszystkim środki figuratywne. Wysoce wyspecjalizowane kombinacje słów są używane tylko w niewielkim stopniu, aby odtworzyć wiarygodną sytuację w opisie.

Dodatkowymi niuansami semantycznymi jest użycie słów polisemantycznych i synonimów. Dzięki nim powstaje oryginalny, niepowtarzalny, pobudzający wyobraźnię tekst. Co więcej, używane są nie tylko wyrażenia przyjęte w literaturze, ale także zwroty potoczne, język narodowy.

Najważniejszą rzeczą w stylach książek jest ich obraz. Każdy element, każdy dźwięk jest znaczący. Dlatego używa się potocznych zwrotów i oryginalnych neologizmów, na przykład „nikudyzm”. Ogromna ilość porównań, szczególna dokładność w opisywaniu najdrobniejszych szczegółów, użycie rymów. Nawet proza jest rytmiczna.

Jeśli głównym zadaniem stylu konwersacyjnego jest komunikacja, a naukowym przekazywanie informacji, styl książkowy ma za zadanie wywołać u czytelnika emocjonalne oddziaływanie. I wszystkie środki językowe użyte przez autora służą osiągnięciu tego celu.

Cel i jego zadania

Styl artystyczny jest budulcem do stworzenia dzieła. Tylko autor jest w stanie znaleźć odpowiednie słowa, aby poprawnie wyrazić myśli, przekazać fabułę i postacie. Tylko pisarz może wprowadzić czytelników w wyjątkowy świat, który stworzył i wczuć się w bohaterów.

Styl literacki wyróżnia autora spośród innych i nadaje jego publikacjom osobliwości i zapału. Dlatego ważne jest, aby wybrać odpowiedni styl dla siebie. Każdy styl ma swoje własne cechy, ale każdy pisarz wykorzystuje je do stworzenia własnego stylu. I absolutnie nie ma potrzeby kopiowania klasycznych pisarzy, jeśli go lubisz. Nie stanie się swoim, a jedynie zamieni publikacje w parodie.

A powodem jest to, że indywidualność była i pozostaje na czele stylu książkowego. Wybór własnego stylu jest bardzo trudny, ale to właśnie ceni się najbardziej. Do głównych cech tego stylu należy więc szczerość, która zmusza czytelnika do nieodrywania się od dzieła.

Styl artystyczny różni się od innych stylów wykorzystaniem środków językowych innych stylów. Ale tylko ze względu na funkcję estetyczną. I nie same style, ale ich cechy i elementy. Stosowane są środki literackie i pozaliterackie: słowa gwarowe, żargon. Aby wyrazić intencję autora i stworzyć dzieło, potrzebne jest całe bogactwo mowy.

Obrazy, ekspresja i emocjonalność to główne cechy stylów książek. Ale bez indywidualności autora i wyjątkowej prezentacji nie byłoby najbardziej artystycznego dzieła w całości.

Nie trzeba zbytnio dać się ponieść stylowi konwersacyjnemu ani umieszczać w tekście terminów naukowych: używane są tylko elementy stylów, ale nie wszystkie style są bezmyślnie mieszane. Oraz opis najdrobniejszych szczegółów mieszkania, którym pokrótce rzuciłem okiem główny bohater, też bezużyteczne.

Kolokwializmy, żargon, mieszanka stylów – we wszystkim należy zachować umiar. A tekst pisany od serca, a nie ściśnięty i naciągnięty, stanie się hipnotyczny, przykuwając do siebie uwagę. Temu celowi służy styl artystyczny.

Pavel Yamb był z tobą. Do zobaczenia!

Styl artystyczny

Styl artystyczny- funkcjonalny styl mowy stosowany w fikcji. W tym stylu oddziałuje na wyobraźnię i uczucia czytelnika, przekazuje myśli i uczucia autora, wykorzystuje całe bogactwo słownictwa, możliwości różnych stylów, charakteryzuje się obrazowością i emocjonalnością mowy.

W swoich utworach pisarze posługują się, gdy zajdzie taka potrzeba, nie tylko słowami i formami języka literackiego, ale także przestarzałymi dialektami i słowami potocznymi.

Przenośnia(od starożytnego greckiego τρόπος - obrót) - w dziele sztuki słowa i wyrażenia użyte w znaczeniu przenośnym w celu wzmocnienia obrazowości języka, artystycznej ekspresji mowy.

Główne typy szlaków:

Metafora(od starożytnego greckiego μεταφορά - „przeniesienie”, „znaczenie przenośne”) - trop, słowo lub wyrażenie użyte w znaczeniu przenośnym, które opiera się na nienazwanym porównaniu przedmiotu z innym na podstawie ich wspólnej cechy. (Natura tutaj przeznaczyła nam otwarcie okna na Europę).

Metonimia-starożytna greka μετονυμία - „zmiana nazwy”, od μετά - „powyżej” i ὄνομα/ὄνυμα - „nazwa”) - rodzaj tropu, wyrażenie, w którym jedno słowo zostaje zastąpione innym, oznaczające przedmiot (zjawisko) znajdujące się w jednym lub drugim ( przestrzenne, czasowe itp.) związek z podmiotem, który jest oznaczony zastąpionym słowem. Słowo zastępcze jest używane w znaczeniu przenośnym. Metonimię należy odróżnić od metafory, z którą często jest mylona, natomiast metonimia polega na zastąpieniu słowa „przez przyległość” (część zamiast całości lub odwrotnie, reprezentatywność zamiast klasy lub odwrotnie, pojemnik zamiast zawartości) lub odwrotnie itp.), a metafora – „przez podobieństwo”. Szczególnym przypadkiem metonimii jest synekdocha. (Odwiedzą nas wszystkie flagi”, gdzie flagi zastępują kraje)
Epitet(od starożytnego greckiego ἐπίθετον - „dołączony”) - definicja słowa wpływająca na jego wyrazistość. Wyraża się go głównie za pomocą przymiotnika, ale także przysłówka („kochać mocno”), rzeczownika („fun noise”) i cyfry (drugie życie).

Epitet to słowo lub całe wyrażenie, które dzięki swojej budowie i szczególnej funkcji w tekście nabiera nowego znaczenia lub konotacji semantycznej, nadaje słowu (wyrażeniu) barwę i bogactwo. Występuje zarówno w poezji (częściej), jak i w prozie. (nieśmiały oddech; wspaniały omen)

Synekdocha(starogrecki συνεκδοχή) – trop, rodzaj metonimii polegający na przeniesieniu znaczenia z jednego zjawiska na drugie w oparciu o ilościową relację między nimi. (Wszystko śpi – człowiek, zwierzę i ptak; Wszyscy patrzymy na Napoleona; Na dachu dla mojej rodziny;

Cóż, usiądź, luminarze; Przede wszystkim zaoszczędź ani grosza.)

Hiperbola(od starogreckiego ὑπερβολή „przejście; nadmiar, nadmiar; przesada”) - figura stylistyczna oczywistej i celowej przesady, mająca na celu zwiększenie wyrazistości i podkreślenie wspomnianej myśli. (Mówiłem to tysiąc razy; Mamy dość jedzenia na sześć miesięcy.)
Litota to wyrażenie przenośne, które zmniejsza wielkość, siłę i znaczenie tego, co jest opisywane. Litotes nazywa się odwrotną hiperbolą (Twój Pomorzanin, kochany Pomorzanin, nie jest większy od naparstka).
Porównanie- trop, w którym jeden przedmiot lub zjawisko porównuje się z innym według jakiejś wspólnej dla nich cechy. Celem porównania jest zidentyfikowanie w przedmiocie porównania nowych właściwości, które są istotne dla podmiotu wypowiedzi. (Człowiek jest głupi jak świnia, ale przebiegły jak diabeł; Mój dom jest moją fortecą; Chodzi jak gogol; Próbowanie nie jest torturą.)

W stylistyce i poetyce parafraza (parafraza, peryfraza; ze starożytnej Grecji περίφρασις - „wyrażenie opisowe”, „alegoria”: περί - „wokół”, „około” i φράσις - „wypowiedź”) to trop, który opisowo wyraża jedno pojęcie za pomocą kilku.

Peryfraza to pośrednia wzmianka o przedmiocie poprzez opis, a nie przez nazewnictwo. („Nocne światło” = „księżyc”; „Kocham cię, dzieło Piotra!” = „Kocham cię, Petersburgu!”).

Alegoria (alegoria)- konwencjonalne przedstawienie abstrakcyjnych idei (pojęć) poprzez określony obraz artystyczny lub dialog.

Na przykład: „Słowik jest smutny w pobliżu opadłej róży i histerycznie śpiewa nad kwiatem. Ale strach na wróble, który w tajemnicy kochał różę, również roni łzy”.

Uosobienie(personifikacja, prozopopoeja) - trop, przypisanie właściwości obiektów ożywionych przedmiotom nieożywionym. Bardzo często personifikacji używa się do przedstawiania natury, która jest obdarzona pewnymi cechami ludzkimi.

Na przykład:

I biada, biada, biada! I smutek jest przepasany łykiem, a nogi zaplątane w myjki.

Piosenka ludowa

Państwo jest jak zły ojczym, od którego niestety nie da się uciec, bo nie da się zabrać ze sobą Ojczyzny – cierpiącej matki.

Aydin Khanmagomedov, Odpowiedź wizowa

Ironia(od starożytnego greckiego εἰρωνεία - „udawanie”) - trop, w którym prawdziwe znaczenie jest ukryte lub zaprzecza (kontrastuje) ze znaczeniem jawnym. Ironia stwarza wrażenie, że przedmiot dyskusji nie jest tym, czym się wydaje. (Gdzie my, głupcy, możemy napić się herbaty?)
Sarkazm(greckie σαρκασμός, od σαρκάζω, dosłownie „łza [mięso]”) - jeden z rodzajów satyrycznej ekspozycji, żrącego ośmieszenia, najwyższy stopień ironia, oparta nie tylko na wzmocnionym kontraście między tym, co sugerowane i wyrażone, ale także na bezpośrednim, zamierzonym ujawnieniu tego, co sugerowane.

Sarkazm to kpina, którą można rozpocząć oceną pozytywną, jednak generalnie zawsze ma ona konotację negatywną i wskazuje na brak osoby, przedmiotu lub zjawiska, czyli w stosunku do którego się dzieje. Przykład:

Kapitaliści są gotowi sprzedać nam sznur, na którym ich powiesimy. Jeśli pacjent naprawdę chce żyć, lekarze są bezsilni. Tylko Wszechświat i ludzka głupota są nieskończone, a co do pierwszego z nich mam wątpliwości.

Gatunki wypowiedzi artystycznej: epicka (literatura starożytna); narracyjna (powieści, opowiadania, opowiadania); liryczna (wiersze, wiersze);

Fikcja

Styl fabularny ma funkcję oddziaływania estetycznego. Najwyraźniej odzwierciedla język literacki i szerzej popularny w całej jego różnorodności i bogactwie, stając się fenomenem sztuki, środkiem kreowania obrazów artystycznych. W tym stylu najszerzej reprezentowane są wszystkie strukturalne aspekty języka: słownictwo ze wszystkimi bezpośrednimi i przenośnymi znaczeniami słów, struktura gramatyczna ze złożonym i rozgałęzionym systemem form i typów syntaktycznych.

Fundacja Wikimedia.

2010.

Zobacz, co „styl artystyczny” znajduje się w innych słownikach: styl artystyczny - sposób funkcjonowania języka zapisany w fikcji. Rubryka: Styl Płeć: Styl języka Inne powiązania skojarzeniowe: Język fikcji Dzieła literackie wyróżniające się treścią artystyczną i... ...

Zobacz, co „styl artystyczny” znajduje się w innych słownikach: Słownik-teaurus terminologiczny z zakresu krytyki literackiej - rodzaj języka literackiego: jeden z książkowych stylów mowy, będący narzędziem twórczości artystycznej i łączący środki językowe wszystkich innych stylów mowy (patrz funkcjonalne style mowy). Jednakże w H.s. te obrazowe...

Słownik terminów literackich artystyczny styl wypowiedzi - (artystycznie graficzny, artystycznie fikcyjny) Jeden ze stylów funkcjonalnych charakteryzujących rodzaj mowy w estetycznej sferze komunikacji: werbalne dzieła sztuki. Konstruktywną zasadą stylu artystycznego jest... ...

Słownik terminów językowych T.V. Źrebię Artystyczny styl wypowiedzi - (artystycznie figuratywny, artystycznie fikcyjny). Jeden ze stylów funkcjonalnych charakteryzujących rodzaj mowy w estetycznej sferze komunikacji: werbalne dzieła sztuki. Konstruktywną zasadą stylu artystycznego jest... ...

Językoznawstwo ogólne. Socjolingwistyka: słownik-podręcznik Artystyczny styl wypowiedzi, czyli artystyczno-wizualny, artystyczno-fikcyjny - – jeden ze stylów funkcjonalnych (patrz), charakteryzujący rodzaj mowy w estetycznej sferze komunikacji: werbalne dzieła sztuki. Konstruktywna zasada H. s. R. – kontekstowe tłumaczenie pojęcia słowa na obraz słowny; specyficzna cecha stylu - ... ... Stylistyczny słownik encyklopedyczny

Język rosyjski- ▲ styl prezentacji; styl wypowiedzi; styl konwersacyjny. styl książkowy. styl artystyczny. styl dziennikarski. styl naukowy. naukowy. oficjalnie styl biznesowy. styl klerykalny [język]. styl protokołu. protokolaryzm...... Słownik ideograficzny języka rosyjskiego

- (z greckiego kija do pisania stylos) Angielski. styl; niemiecki Wciąż. 1. Zespół norm ideologicznych i etycznych oraz charakterystyczne cechy działania, zachowania, metod pracy i stylu życia. 2. Zespół znaków, cech, cech właściwych dla h.l. (w szczególności… Encyklopedia socjologii

Funkcjonalne style mowy to historycznie ustalony system środków mowy stosowany w tym czy innym obszarze komunikacji międzyludzkiej; rodzaj języka literackiego, który pełni określoną funkcję komunikacyjną. Istnieje 5 stylów funkcjonalnych... Wikipedia

Przym., używany. porównywać często Morfologia: artystyczna i artystyczna, artystyczna, artystyczna, artystyczna; bardziej artystyczny; przysł. artystycznie 1. Artystyczne odnosi się do wszystkiego, co dotyczy sztuki i dzieł sztuki.… … Słownik Dmitrijewa

Styl artystyczny jak styl funkcjonalny znajduje zastosowanie w fikcji, która pełni funkcje figuratywno-poznawcze i ideologiczno-estetyczne. Aby zrozumieć cechy artystycznego sposobu poznania rzeczywistości, myślenia, które wyznacza specyfikę mowy artystycznej, należy porównać je z naukowym sposobem poznania, który determinuje cechy charakterystyczne przemówienie naukowe.

Fikcję, podobnie jak inne formy sztuki, charakteryzuje konkretno-figuratywna reprezentacja życia w przeciwieństwie do abstrakcyjnego, logiczno-pojęciowego, obiektywnego odzwierciedlenia rzeczywistości w mowie naukowej. Dzieło sztuki charakteryzuje się postrzeganie za pomocą zmysłów i odtwarzanie rzeczywistości autor stara się przekazać przede wszystkim swoje osobiste doświadczenia, swoje zrozumienie i zrozumienie konkretnego zjawiska.

Typowe dla artystycznego stylu wypowiedzi uwagę na to, co szczególne i przypadkowe , za którym można prześledzić to, co typowe i ogólne. Pamiętać " Martwe dusze„N.V. Gogol, gdzie każdy z pokazanych właścicieli ziemskich uosabiał pewne specyficzne cechy ludzkie, wyrażał pewien typ i wszyscy razem byli „twarzą” współczesnej Rosji autora.

Świat fikcji- to świat „odtworzony”, przedstawiona rzeczywistość jest w pewnym stopniu fikcją autora, co oznacza, że w artystycznym stylu wypowiedzi najważniejszą rolę odgrywa subiektywny moment. Cała otaczająca rzeczywistość przedstawiona jest poprzez autorską wizję. Ale w tekście artystycznym widzimy nie tylko świat pisarza, ale także pisarza w świecie artystycznym: jego upodobania, potępienia, podziw, odrzucenie itp. Wiąże się z tym emocjonalność i ekspresyjność, metafora i znacząca różnorodność artystyczny styl wypowiedzi.

Skład leksykalny i funkcjonowanie słów w artystycznym stylu mowy mają swoje własne cechy . Liczba słów stanowiących podstawę i tworzących obraz tego stylu obejmuje przede wszystkim figuratywne środki rosyjskiego języka literackiego, a także słowa, które realizują swoje znaczenie w kontekście. Są to słowa o szerokim spektrum zastosowań. Wysoce wyspecjalizowane słowa używane są w niewielkim stopniu, jedynie po to, by stworzyć artystyczny autentyczność w opisie pewnych aspektów życia.

W artystycznym stylu mowy polisemia słów jest bardzo szeroko stosowana. , co otwiera dodatkowe znaczenia i odcienie znaczeń, a także synonimię na wszystkich poziomach językowych, umożliwiając uwypuklenie najsubtelniejszych odcieni znaczeń. Wyjaśnia to fakt, że autor stara się wykorzystać całe bogactwo języka, stworzyć swój własny, niepowtarzalny język i styl, stworzyć jasny, wyrazisty, figuratywny tekst. Autorka posługuje się nie tylko słownictwem skodyfikowanego języka literackiego, ale także różnorodnymi środkami figuratywnymi, począwszy od mowy potocznej i potocznej.

Wysuwają się na pierwszy plan w tekście literackim emocjonalność i wyrazistość obrazu . Wiele słów, które w mowie naukowej pojawiają się jako jasno określone pojęcia abstrakcyjne, w mowie gazetowej i dziennikarskiej – jako pojęcia społecznie uogólnione, w mowie artystycznej – jako konkretne reprezentacje zmysłowe. W ten sposób style funkcjonalnie się uzupełniają. Mowa artystyczna, zwłaszcza mowa poetycka, charakteryzuje się inwersją, czyli zmianą zwykłego porządku słów w zdaniu w celu uwypuklenia znaczenia semantycznego słowa lub nadania całemu zdaniu szczególnego kolorytu stylistycznego. Przykładem inwersji jest słynny wers z wiersza A. Achmatowej „Nadal widzę Pawłowsk jako pagórkowaty…”. Autorskie opcje kolejności słów są zróżnicowane i podporządkowane ogólnej koncepcji.

W mowie artystycznej możliwe są także odstępstwa od norm strukturalnych, wynikające z aktualizacji artystycznej, czyli podkreślenie przez autora jakiejś myśli, idei, cechy istotnej dla znaczenia dzieła. Można je wyrazić z naruszeniem norm fonetycznych, leksykalnych, morfologicznych i innych.

Pod względem różnorodności, bogactwa i możliwości wyrazowych środków językowych styl artystyczny góruje nad innymi stylami i jest najpełniejszym wyrazem języka literackiego.
Jako środek komunikacji mowa artystyczna ma swój własny język - system form figuratywnych wyrażanych za pomocą środków językowych i pozajęzykowych. Mowa artystyczna, obok mowy nieartystycznej, pełni funkcję mianownikowo-figuratywną.

Cechy językowe artystycznego stylu wypowiedzi

1. Heterogeniczność kompozycji leksykalnej: połączenie słownictwa książkowego z potocznym, narodowym, dialektem itp.

Trawa pierzasta dojrzała. Step przez wiele mil był ubrany w kołysające się srebro. Wiatr wziął ją elastycznie, płynąc, szorstko, nierówno i pognał niebieskawo-opalowe fale na południe, a potem na zachód. Tam, gdzie płynął strumień powietrza, pierzasta trawa kłaniała się modlitewnie, a na jej szarym grzbiecie długo ciągnęła się poczerniała ścieżka.
Zakwitły różne trawy. Na grzbietach grani znajduje się bezradny wypalony piołun. Noce szybko minęły. W nocy niezliczone gwiazdy świeciły na zwęglonym czarnym niebie; miesiąc - słońce kozackie, przyćmione uszkodzoną stroną, świeciło oszczędnie, biało; Przestronna Droga Mleczna przeplatała się z innymi ścieżkami gwiazd. Cierpliwe powietrze było gęste, wiatr suchy i piołun; ziemia, przesiąknięta tą samą goryczą wszechpotężnego piołunu, tęskniła za chłodem.(MA Szołochow)

2. Używanie wszystkich warstw słownictwa rosyjskiego w celu realizacji funkcji estetycznej.

Daria zawahała się przez chwilę i odmówiła:
- Nie, nie, jestem sam. Jestem tam sam.
Nie wiedziała nawet gdzie jest „tam” i wychodząc za bramę skierowała się w stronę Angary. (W. Rasputin)

3. Działanie słów wieloznacznych wszystkie stylistyczne odmiany mowy.

Rzeka kipi w koronce białej piany.
Maki kwitną na czerwono na aksamitnych łąkach.
O świcie narodził się mróz.
(M. Prishvin).

4. Kombinatoryczne przyrosty znaczenia (B.Larin)

Słowa w kontekście artystycznym otrzymują nową treść semantyczną i emocjonalną, która ucieleśnia myśl figuratywną autora.

Śniło mi się, że łapię przemijające cienie,
Blednące cienie gasnącego dnia.
Wspiąłem się na wieżę. I schody się trzęsły.
A kroki drżały pod moimi stopami
(K.Balmont)

5. Większa preferencja do używania słownictwa konkretnego, a mniejsza do słownictwa abstrakcyjnego.

Siergiej pchnął ciężkie drzwi. Stopień werandy zaskomlał ledwo słyszalnie pod jego stopą. Jeszcze dwa kroki - i już jest w ogrodzie.
Chłodne wieczorne powietrze przepełnione było odurzającym aromatem kwitnącej akacji. Gdzieś w gałęziach słowik śpiewał opalizująco i subtelnie.

6. Minimum pojęć ogólnych.

Kolejna rada, która jest niezbędna dla prozaika. Więcej szczegółów. Im bardziej precyzyjny i konkretny zostanie nazwany obiekt, tym bardziej wyraziste będzie jego wyobrażenie.
Masz: „ Konieżuć kukurydza. Chłopi przygotowują się ” poranne jedzenie", "narobił hałasu ptaki„... W prozie poetyckiej artysty, która wymaga widocznej przejrzystości, nie powinno być pojęć gatunkowych, chyba że podyktowane jest to samym semantycznym zadaniem treści... Owies lepsze niż zboże. Gawrony bardziej odpowiednie niż ptaki(Konstantin Fedin)

7. Powszechne użycie ludowych słów poetyckich, emocjonalnych i wyraziste słownictwo, synonimy, antonimy.

Dzika róża prawdopodobnie od wiosny pełzała po pniu do młodej osiki, a teraz, gdy nadszedł czas, aby osika świętowała swoje imieniny, wszystko rozkwitło czerwonymi, pachnącymi dzikimi różami.(M. Prishvin).

„New Time” mieścił się przy Ertelev Lane. Powiedziałem „pasuje”. To nie jest właściwe słowo. Panował, dominował.(G. Iwanow)

8. Nauka o mowie czasownikowej

Autor nazywa każdy ruch (fizyczny i/lub psychiczny) oraz zmianę stanu etapami. Podkręcanie czasowników aktywuje napięcie podczas czytania.

Grzegorz zszedł do Dona, ostrożnie wspiął się przez płot bazy Astachowskiego, przyszedł do zasłoniętego okna. On usłyszał tylko częste bicie serca... Cicho zapukał w oprawie ramki... Aksinya cicho przyszedł do okna, przyjrzał się uważnie. Widział, jak ona prasowany ręce do klatki piersiowej i usłyszał z jej ust wydobył się nieartykułowany jęk. Grigorij jest znajomy pokazałżeby ona otwierany okno, wystartował karabin. Aksinya otworzył to drzwi On stał się na ziemi gołe ręce Aksinyi chwycił jego szyję. Oni tacy są drżał I walczył na jego ramionach, te kochane dłonie, od których drżą przesłane i Grzegorz.(M.A. Szołochow „Cichy Don”)

Dominującymi cechami stylu artystycznego są obrazowość i znaczenie estetyczne każdego jego elementu (aż do dźwięków). Stąd chęć świeżego obrazu, niezakłóconych wyrażeń, duża liczba

Artystyczny styl wypowiedzi wyróżnia się obrazowością i szerokim wykorzystaniem figuratywnych i ekspresyjnych środków języka.

Oprócz typowych środków językowych posługuje się środkami wszystkich innych stylów, zwłaszcza potocznych. W języku literatury artystycznej można używać potocznych i dialektyzmów, słów o wysokim, poetyckim stylu, slangu, niegrzecznych słów, profesjonalnych wypowiedzi biznesowych i dziennikarstwa. JEDNAK WSZYSTKIE TE ŚRODKI W ARTYSTYCZNYM STYLU MOWY PODLEGAJĄ JEJ PODSTAWOWEJ FUNKCJI – ESTETYCZNEJ. Jeśli potoczny styl mowy pełni przede wszystkim funkcję komunikacyjną (komunikatywną), naukową i oficjalną funkcję przekazu (informacyjną), wówczas artystyczny styl mowy ma na celu tworzenie obrazów artystycznych, poetyckich, oddziaływań emocjonalnych i estetycznych. Wszystkie narzędzia językowe zawarte w grafika

, zmieniają swoją pierwotną funkcję, podporządkowaną zadaniom danego stylu artystycznego. W literaturze język zajmuje szczególną pozycję, ponieważ jest materiał budowlany , czyli materia postrzegana słuchem lub wzrokiem, bez której nie może powstać dzieło. Artysta słowa – poeta, pisarz – znajduje, jak mówi L. Tołstoj, „jedynyżądane umiejscowienie
jedyne potrzebne słowa”, aby poprawnie, trafnie, obrazowo wyrazić myśl, oddać fabułę, charakter, sprawić, że czytelnik wczuje się w bohaterów dzieła i wejdzie w wykreowany przez autora świat.

Wszystko to jest dostępne TYLKO dla języka fikcji, dlatego zawsze był uważany za szczyt języka literackiego. To, co najlepsze w języku, jego największe możliwości i najrzadsze piękno, znajduje się w dziełach beletrystycznych, a wszystko to osiąga się za pomocą artystycznych środków języka.Środki wyrazu artystycznego są różnorodne i liczne.

Wiele z nich już znasz. Są to tropy takie jak epitety, porównania, metafory, hiperbole itp. Szlaki

Na przykład: O czym wyjesz, nocny wiatr, na co szalenie narzekasz - personifikacja. Odwiedzą nas wszystkie flagi – synekdocha. Mężczyzna wielkości paznokcia, chłopiec wielkości palca – litotes. Cóż, zjedz talerz, kochanie - metonimia itp.

Ekspresyjne środki języka obejmują figury stylistyczne Lub tylko figury retoryczne : anafora, antyteza, brak zjednoczenia, gradacja, inwersja, poliunia, równoległość, pytanie retoryczne, apel retoryczny, milczenie, elipsa, epifora. Do środków wyrazu artystycznego zalicza się także rytm (poezja I proza), rym, intonacja .